Der Daft Punk Sound (1993 – 2021)

Es blieb nicht unbemerkt, als am 22. Februar Thomas Bangalter und Guy-Manuel de Homem-Christo, die helmtragenden Köpfe des Duos Daft Punk, die Auflösung der Band bekanntgaben. Eine mediale Schockwelle, die selten ihresgleichen fand und seitdem weltweit zahlreiche, jedoch keine Nachrufe, sondern Ehrungen ausgelöst hat. Werfen wir einen Blick zurück auf diese 28 Jahre Aktivismus und ihre vier Alben…

Am Anfang

1992 gründeten die beiden Freunde Thomas und Guy-Manuel zusammen mit Laurent Bancowitz (zukünftiger Phoenix) unter dem Namen Darlin’ ihre erste Band. Sie nahmen direkt ihre erste Single mit zwei Titeln auf, darunter der gleichnamige Song „Darlin’“. Eine Anekdote: Aufgrund einer Kritik des Engländers Dave Jennings vom Magazin Melody Maker, der ihre Musik als „Daft Punky Trash“ bezeichnete, nahmen sie 1993 den Namen Daft Punk an, was so viel wie „dummer Punk“ oder wörtlich „dämlicher Versager“ bedeutet. Die Legende begann für dieses ungewöhnliche Duo, das gerade volljährig war und eine ganze Generation von Musikern beeinflussen sollte, die in der glitzernden Welt der elektronischen Musik Fuß fassen wollten. Schnell wurden sie zu Botschaftern des French Touch-Stils, einer spezifischen Klangmischung aus Samples und Rhythmen, die von gefiltertem House und Disco/Funk inspiriert sind.

Homework, ein erstes verbindendes Album

Der erste Erfolg kam schnell, bereits 1995 mit der Veröffentlichung der Single, die die Titel „Da Funk“ und „Rollin’ and Scratchin’“ enthielt. Im selben Jahr war ein weiterer entscheidender Wendepunkt für das Duo die Begegnung mit Pedro Winter, ihrem zukünftigen Manager und Chef des Labels Ed Banger, einem großen Einflussnehmer der French Touch-Bewegung. Das Album Homework, das 1997 erschien, etablierte die Band für immer als ein Phänomen des kraftvollen „Live-Sounds“, voller verborgener Geheimnisse, robotisiert durch ihre Helme, und als verbindender Sound der „Rave“-Generation als Hommage an den Chicago House.

Dann drei Alben in 20 Jahren…

2001 folgte ihr zweites Album Discovery, getragen von ultra-effektiven Singles wie „One More Time“ und „Harder, Better, Faster, Stronger“. 2005 erschien Human After All, ein dunkleres Album, das den Titel „Technologic“ widerspiegelt. Nach dem Soundtrack für TRON: Legacy für Disney erschien 2013 Random Access Memories mit dem weltweit bekannten Titel „Get Lucky“ mit seinem unverkennbaren funky Groove von Nile Rodgers und der Stimme von Pharrell Williams.

Botschafter des French Touch

Diese musikalische Strömung entstand Anfang der 90er Jahre, und ihre erste Welle dauerte etwa 10 Jahre, dank DJs und Party-Produzenten wie Eric Morand mit seinem Label Fnac Music Dance Division oder DJ Yellow und Bob Sinclar mit ihrem Label Yellow Productions. Zu den ersten Aktivisten dieser Bewegung zählen Dimitri From Paris, Alëem, Philippe Zdar und das Projekt Motorbass, DJ Cam, La Funk Mob, St Germain, Etienne de Crecy mit seinem Superdiscount, Alex Gopher, Kid Loco, Air…
Das Besondere an dieser französischen Strömung war vor allem die Mischung von Stilen aus elektronischen Genres wie House, Trip Hop, Techno, Dub oder Jungle, aber auch der übermäßige Einsatz von Filtern und „acid“-artigen Bässen.
In den 2000er Jahren kam dann eine zweite Welle von Gruppen und DJs hinzu, darunter Justice, Sébastien Tellier, David Guetta, Martin Solveig oder Phoenix…

Epilog

Am 22. Februar kam die unerfreuliche Nachricht in Form einer Mitteilung. Sie wurde begleitet von einem fast achtminütigen Video mit dem schlichten Titel Epilogue, in dem die beiden helmtragenden Musiker nacheinander mitten in einer Wüste explodieren. Dieses Video ist ein Ausschnitt aus ihrem Film Daft Punk’s Electroma von 2006, unterlegt mit einem Abschnitt des 2013 erschienenen Stücks „Touch“.
Man hört darin den Satz „If love is the answer, you’re home“, also „Wenn Liebe die Antwort ist, bist du zu Hause“.
Ist das ein Marketing-Gag oder wirklich ein kreativer Schlussstrich?

6 essentielle Instrumente für den Daft Punk Sound

Roland Drumcomputer TR-808 oder dessen Neuauflage die Roland TR-08.
Roland Bassline TB-303 oder dessen Neuauflage die Roland TB-03.
Moog Minimoog Synth Voyager oder die neueren Modelle One 8 Stimmen, Matriarch oder Subsequent 37.
Roland JUNO-106 Synth oder dessen Neuauflage Roland JU-06A.
Controller (für die Arbeit mit Filtern) Korg Kaoss Pad 3+ und Korg Kaossilator Pro+.
Roland VP-330/350 Vocoder oder dessen Neuauflage Roland VP-03, aber auch der Korg microKORG.