Moeck HOTTETERRE 5456

Im Geist der Hotteterre: ein Modell inspiriert von historischen Instrumenten

Diese Tenorblockflöte verfolgt einen klar auf die Geschichte der französischen Instrumentenbaukunst ausgerichteten Ansatz. Ihre Inspiration stammt von drei Blockflöten mit dem Ankersymbol, einem Emblem, das mit Jean Hotteterre und seinen Nachkommen verbunden ist. Die Familie Hotteterre nimmt im 17. und 18. Jahrhundert eine bedeutende Stellung ein: Musiker, Komponisten und Instrumentenbauer, die maßgeblich die klangliche Ästhetik und die Spielpraxis der Barockzeit prägten.

Obwohl es unmöglich ist, mit Sicherheit zu sagen, ob diese Originalinstrumente von Jean Hotteterre selbst oder seiner Linie gefertigt wurden, ist ihr kultureller Wert anerkannt: zwei werden heute im Musée de la musique in Paris aufbewahrt und ausgestellt, während das dritte zur Sammlung von Frans Bruggen in Amsterdam gehört. Diese Tenor "nach Hotteterre" sucht somit ein ausgewogenes Klangbild und eine Projektion, die den Erwartungen des Repertoires entsprechen.

Für welchen Musiker und in welchen Stilen?

Mit ihrer Stimmung 415 Hz (Barockstimmung, tiefer als das moderne 440 Hz) richtet sich diese Tenorblockflöte vor allem an Musiker, die Alte Musik spielen: Sonaten, Suiten, Konzerte, Continuo oder Ensembleprogramme. Die barocke Griffweise ist besonders für diesen Kontext geeignet und wird Blockflötisten, die an "historische" Instrumente gewöhnt sind, vertraut sein.

Sie eignet sich sehr gut für einen fortgeschrittenen bis erfahrenen Musiker, der eine expressive Tenorflöte sucht, die auch eine Solopartie übernehmen kann. Dank ihres angegebenen Umfangs von etwa 2 1/2 Oktaven eignet sie sich auch zur Erkundung eines Repertoires, das üblicherweise mit der barocken Traversflöte assoziiert wird, während sie die charakteristische Klangfarbe der Tenorblockflöte bewahrt.

Klang und Design

In allen Registern wird diese Tenor "nach Hotteterre" als warm klingend und mit gleichmäßiger Kraft beschrieben - ein wesentlicher Punkt, um eine stabile musikalische Linie vom tiefen bis zum hohen Bereich zu gewährleisten. Diese Gleichmäßigkeit erleichtert das Solospiel : Die Töne sprechen homogen, mit ausreichender Präsenz, um sich in einem Ensemble durchzusetzen, ohne die Ansprache zu erzwingen.

Das lange Format beeinflusst direkt das Luftsäulen-Gefühl und die Stabilität der tiefen Töne, die bei einer barocken Tenorflöte oft gesucht werden. Im Gegenzug erfordert das Format den Einsatz von Klappen: Das doppelte Klappensystem bietet eine praktische Lösung für die Ergonomie, indem es die Belastung durch weite Griffe verringert und die Sicherheit bei bestimmten Tönen verbessert, bei denen die Präzision der Löcher schwierig wird. Ergebnis: ein komfortableres Halten und ein flüssigeres Spiel in artikulierten Passagen.

Empfohlene kompatible Zubehörteile

Technische Daten

Niveau	Professionell	Farbe	Braun
System	Barock	Lackierung	Getönt
Materialien	Buchsbaum

Typ	Tenorblockflöte	Charakter	warmer Klang
Stimmton	415 Hz (Barockstimmung)	Projektion	gleichmäßige Kraft in den verschiedenen Registern
Griffweise	barock	Empfohlene Nutzung	Solospiel und Ensemble
Umfang	ca. 2 1/2 Oktaven	Spielbereites Instrument	vom Instrumentenbauer eingestellt
Ausrichtung	geeignet für barockes Repertoire, einschließlich Stücke, die ursprünglich für barocke Traversflöte bestimmt sind	Inspirationsquelle	drei Blockflöten mit dem Ankersymbol, das mit Jean Hotteterre und seinen Nachkommen verbunden ist
Größe	lange Größe	Erhalt der Originale	zwei Instrumente im Musée de la musique in Paris ausgestellt; ein Instrument aus der Sammlung von Frans Bruggen in Amsterdam
Klappen	Doppelklappen	Historische Anmerkung	keine gesicherte Zuschreibung an die Hotteterre-Familie
Design	Klappen aufgrund des Formats der Tenorflöte zur Verbesserung des Zugangs zu den Tönen und des Spielkomforts