{"title":"Henle verlag","description":"","products":[{"product_id":"henle-verlag-beethoven-musique-de-scene-pour-egmont-tragedie-de-j-w-v-goethe-op-84-piano-61373","title":"Beethoven - Musique De Scène Pour Egmont Tragédie De J.W. V. Goethe Op. 84 - Piano","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eJohann Wolfgang von Goethe hatte von Anfang an vorgesehen, dass die Musik in seinem Drama \"Egmont\", das im 16. Jahrhundert zur Zeit des niederländischen Aufstands gegen die spanische Herrschaft spielt, eine Rolle spielen sollte. Ludwig van Beethoven reagierte auf diese Vision, indem er eine Bühnenmusik komponierte, die im Frühjahr 1810 im Burgtheater Wien aufgeführt wurde. Während die Ouvertüre der bekannteste und am häufigsten im Konzert gespielte Teil wurde, ermöglicht dieser von den Henle-Verlagen veröffentlichte Klavierauszug, das gesamte Projekt neu zu entdecken: eine Folge dramatischer Nummern und Stimmungen, die dazu bestimmt sind, die Handlung zu begleiten, Spannungen zu unterstreichen und den Zuhörer bis zur \"abschließenden Sieges-Symphonie\" zu führen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Ausgabe bietet die vollständige Bühnenmusik, begleitet von den Texten, die unter anderem als Grundlage für die Behandlung der Ouvertüre, des Todes von Klärchen und der Pausenmusik dienten. Diese Präsentation hebt den Dialog zwischen Theater und Musik hervor und erleichtert eine \"narrative\" Lesart der Partitur: Atempausen zwischen den Szenen, Übergänge, Stimmungen und schließlich ein abschließender Schwung. Eine ausgezeichnete Wahl für alle, die Beethoven am Klavier anders arbeiten möchten als nur durch die Konzertstücke, und dabei die gemeinsame Wirkung zweier Genies bewundern wollen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier (Klavierauszug) mit Texten\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHenle\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur (Bühnenmusik)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356536688915,"sku":"61373","price":26.4,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a86e0a44b76c54cc5cac09d1cf229073ed56c2a7_MDS_HN646_7b3bae21-c356-41dc-8b25-390ab852d730.jpg?v=1789422517"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-piano-pieces-61457","title":"Mozart W.a. - Piano Pieces","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Partitur für Klavier solo bietet eine besonders reichhaltige Auswahl an Seiten von Wolfgang Amadeus Mozart, zusammengefasst in einer \u003cstrong\u003eüberarbeiteten Ausgabe\u003c\/strong\u003e. Es finden sich kurze Stücke und einzelne Sätze, perfekt zur Ergänzung eines Programms, zur Variation technischer Ansätze und zur Vertiefung der Interpretation des klassischen Stils.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Sammlung deckt viele Formate und Schreibweisen ab: expressive Seiten wie das \u003cstrong\u003eAdagio in h-Moll K. 540\u003c\/strong\u003e, Stücke mit mechanischem oder pittoreskem Charakter wie das \u003cstrong\u003eAndante für eine Spieluhr K. 616\u003c\/strong\u003e, sowie freiere und kontrastreichere Formen wie die \u003cstrong\u003eFantasien K. 396\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eK. 397\u003c\/strong\u003e. Liebhaber kontrapunktischer Schreibweise werden die Präsenz von \u003cstrong\u003eFugen\u003c\/strong\u003e und Seiten mit \u003cstrong\u003ePräludium und Fuge\u003c\/strong\u003e schätzen, nützlich zum Üben von Artikulation, Stimmenführung und polyphoner Klarheit am Klavier.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie tänzerische Dimension ist ebenfalls gut vertreten mit \u003cstrong\u003edeutschen Tänzen\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eContredanses\u003c\/strong\u003e und mehreren Serien von \u003cstrong\u003eMenuetten\u003c\/strong\u003e, ideal zur Entwicklung des Phrasierungs-, Betonungs- und Pulsgefühls. Der Band enthält auch Stücke aus Heften und Skizzen (wie Auszüge aus dem \u003cstrong\u003eNannerl Notenbuch\u003c\/strong\u003e und dem \u003cstrong\u003eLondon sketchbook\u003c\/strong\u003e ), sowie einen \u003cstrong\u003eAnhang\u003c\/strong\u003e mit Fragmenten und Ergänzungen: ein ausgezeichneter Boden, um weniger gespielte Seiten zu erkunden und die Mozart-Repertoirekultur zu verfeinern.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier solo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eScheideler, Ullrich (musikwissenschaftlicher Herausgeber), überarbeitete Ausgabe\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356539310355,"sku":"61457","price":52.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a628033335439adf8cee173153da902ce4f17c8b_HN0022_56fb3e8a-5e92-4be0-9b2f-2c1eca120467.jpg?v=1789465952"},{"product_id":"henle-verlag-robert-schumann-liebeslied-widmung-piano-336102","title":"Robert Schumann - Liebeslied (widmung) - Piano","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eIn seiner Klavierfassung von \"Widmung\" (das Lied \"Du meine Seele, du mein Herz\") begnügt sich Franz Liszt nicht damit, eine Vokallinie zu übertragen: Er macht daraus ein wahres romantisches Bekenntnis, zugeschnitten auf die Bühne. Die Melodie, bei Schumann von großer expressiver Schlichtheit, wird unter Liszts Händen zu einem inneren Gesang, getragen von dichter Klavierschrift, reichen Harmonien und einem fast orchestralen Atem. Der Höhepunkt bei \"Mein guter Geist, mein bess'res Ich\" konzentriert die emotionale Spannung des Werks, mit Akkorden, die \u003cstrong\u003econ somma passione\u003c\/strong\u003e zu spielen sind und zu einem vollen, engagierten und kontrollierten Klang einladen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBesonderheit: Im Autograph von Liszt steht der Liedtext über der Melodie. Die erste Ausgabe, veröffentlicht 1848 in Leipzig, übernimmt diese Anordnung treu, was erklärt, warum dasselbe Stück heute unter zwei Titeln bekannt ist. Diese Henle-Urtext-Ausgabe bietet die berühmteste Liszt-Fassung, achtet auf Lesbarkeit und musikalische Kohärenz, für eine Detailarbeit an Artikulation, Legato, Phrasierung und Klangschichten. Ideal für fortgeschrittene Pianisten, die eine Referenzpartitur suchen, die zugleich musikalisch, anspruchsvoll und tief expressiv ist.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTranskription \/ romantische Klavierfassung\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFranz Liszt\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eSprache\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDeutsch (Liedtext über der Melodie)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHenle-Urtext\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eSchwierigkeitsgrad\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003efortgeschritten \/ virtuos\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eVeröffentlichungsjahr\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1848 (Erstausgabe Leipzig)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356554285331,"sku":"336102","price":8.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/9226c1f0f39ccfa6244f408e5019d454cb6f770f_HL_HN1356.jpg?v=1789465998"},{"product_id":"henle-verlag-hoffmeister-f-a-viola-concerto-d-major-37934","title":"Hoffmeister F.a. - Viola Concerto D Major","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Partitur für \u003cstrong\u003eBratsche und Klavier\u003c\/strong\u003e stellt die elegante Schreibweise von \u003cstrong\u003eFranz Anton Hoffmeister\u003c\/strong\u003e in den Vordergrund, einem bedeutenden Komponisten der Klassik, dessen Werkverzeichnis einen besonderen Platz im Streichinstrumentenrepertoire einnimmt. Die Kombination Bratsche-Klavier ermöglicht es, sowohl die \u003cstrong\u003eMelodielinie\u003c\/strong\u003e (Projektion, Intonation, Phrasierung, Bogenführung) als auch die \u003cstrong\u003eGesamtmusikalität\u003c\/strong\u003e (Hören, Balance, gemeinsames Atmen) zu üben, mit einer harmonischen Begleitung, die die Solopartie unterstützt und hervorhebt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Ausgabe basiert auf einer \u003cstrong\u003emusikwissenschaftlichen Arbeit\u003c\/strong\u003e von \u003cstrong\u003eJulia Ronge\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eNorbert Gertsch\u003c\/strong\u003e. Diese Art von Ausgabe wird besonders von Instrumentalisten und Lehrern geschätzt, die ein zuverlässiges Material für Interpretation, Notenlesen und Probenvorbereitung suchen. Dank ihrer praxisorientierten Gestaltung richtet sich diese Partitur sowohl an Bratschisten in Ausbildung als auch an erfahrene Musiker, die das klassische Repertoire für Bratsche erkunden oder neu interpretieren möchten.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHoffmeister, Franz Anton\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViola und Klavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRonge, Julia \/ Gertsch, Norbert (musikwissenschaftliche Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356576698643,"sku":"37934","price":22.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/bc6ba4ed1e251aa1e91d1c0ad6b245fe4b2606db_HN0739.jpg?v=1789452994"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-sonate-pour-piano-et-violon-en-fa-majeur-le-printemps-op-24-piano-et-violon-61516","title":"Beethoven - Sonate Pour Piano et Violon En Fa Majeur [\"le Printemps\"] Op. 24 - Piano et Violon","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eDiese Partitur bietet die Sonate \"Der Frühling\" von Beethoven (op. 24), eine der beliebtesten Violinsonaten des Komponisten. Ihre offene und fröhliche Atmosphäre begeistert sowohl Geiger als auch Pianisten, dank einer Musik, die eine echte Frische im Klang und einen anregenden rhythmischen Impuls vermittelt. Das Werk zeichnet sich auch durch eine expressive Tiefe aus, die über seine scheinbare Einfachheit hinausgeht: Es verbindet eine strahlende Stimmung, eine innere Dimension und eine sehr beethovensche Charakterstärke.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDie Arbeit im Duo ist besonders lohnend: Die Violine kann einen flexiblen und nuancierten Gesang entfalten, während das Klavier eine reiche, treibende und fein artikulierte Rolle übernimmt. Es ist eine ausgezeichnete Sonate, um das Zusammenspiel, die gemeinsame Atmung, dynamische Kontraste und die Qualität der Phrasierung zu entwickeln. Die Kritiker der damaligen Zeit bemerkten bereits, dass sie \"nicht so schwer zu spielen\" sei und somit für ein breiteres Publikum geeignet ist, was sie auch heute noch zu einer sinnvollen Wahl macht, um ein Kammermusikprogramm zu bereichern, die Interpretation zu verbessern und ein solides Repertoire aufzubauen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur (Violinsonate)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVioline und Klavier\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356626571539,"sku":"61516","price":14.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/163f941eed5bebc43cdecd2b70a709b158397f1e_MDS_HN162.jpg?v=1789422519"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-piano-sonata-b-flat-major-k-570-61586","title":"MOZART W.A. - PIANO SONATA B FLAT MAJOR K. 570","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Ausgabe bietet die \u003cstrong\u003ePiano Sonata B-Dur K. 570\u003c\/strong\u003e, eine Sonate für \u003cstrong\u003eKlaviersolo\u003c\/strong\u003e, die die Klarheit der Schreibweise und die stilistische Eleganz von Wolfgang Amadeus Mozart hervorhebt. Der musikalische Text lädt dazu ein, einen singbaren Klang, rhythmische Präzision und feine Nuancen zu erarbeiten, während eine strukturierte Lesart der klanglichen Ebenen entwickelt wird.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIm Verlauf des Studiums stellt diese Sonate eine ausgezeichnete Grundlage dar, um die Grundlagen der klassischen Interpretation zu vertiefen: Atemführung, Artikulation zwischen Motiven, Qualität des Legato und Kohärenz des musikalischen Ausdrucks in den Übergängen. Sie fügt sich sowohl in einen Lernprozess (Repertoireaufbau) als auch in die Programmvorbereitung ein, dank ihres unmittelbar expressiven musikalischen Charakters und ihrer stilistischen Anforderungen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUnterstützt durch eine \u003cstrong\u003emusikwissenschaftliche Edition\u003c\/strong\u003e, vorbereitet von Ernst Herttrich, zielt diese Partitur darauf ab, einen verlässlichen und praktischen Text für die tägliche Arbeit zu bieten, sei es für das detaillierte Studium zu Hause oder das Spielen am Notenpult. Der \u003cstrong\u003egebundene Einband\u003c\/strong\u003e sorgt für zusätzlichen Komfort für Pianisten, die ihre Partitur häufig konsultieren und ein langlebiges Werk wünschen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlaviersolo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHerttrich, Ernst (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356646527251,"sku":"61586","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/87789cb8f27dbd59747538a16a358da30625b8ac_HN0398.jpg?v=1789465923"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-variations-for-piano-and-violoncello-60551","title":"Beethoven L.V. - Variations For Piano And Violoncello","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eEnde des 18. Jahrhunderts erfreuten sich Variationen über \"modische\" Themen, oft entnommen aus zeitgenössischen Opern, großer Beliebtheit. Der junge Beethoven fügt sich voll in diese Tradition ein, indem er drei Variationszyklen für Violoncello und Klavier vorlegt, die auf sofort erkennbaren Melodien basieren: zwei stammen aus der \u003cstrong\u003e\"Zauberflöte\"\u003c\/strong\u003e von Mozart, die dritte aus einem Thema des Oratoriums \u003cstrong\u003e\"Judas Makkabäus\"\u003c\/strong\u003e von Händel.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEs ist nicht bekannt, ob diese Werke auf einen Auftrag oder eine bestimmte Gelegenheit zurückgehen, doch ihre Rezeption war sehr positiv: die zahlreichen Nachdrucke belegen ihre Popularität bereits bei Erscheinen. Musikalisch entfaltet Beethoven hier bereits eine einfallsreiche und kontrastreiche Schreibweise, die Virtuosität, Eleganz des Ausdrucks und den Dialog zwischen Violoncello und Klavier abwechselt. Das Thema wird zunächst klar vorgestellt und dann im Verlauf der Variationen transformiert, wobei nacheinander Artikulation, Phrasierung, harmonische Farben und rhythmische Energie erforscht werden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Ausgabe versammelt die folgenden drei Werke (Titel beibehalten): \u003cstrong\u003e12 Variationen über \"Ein Mädchen oder Weibchen\" aus Mozarts \"Zauberflöte\" F-Dur op. 66\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003e12 Variationen über ein Thema aus Händels Oratorium \"Judas Makkabäus\" G-Dur WoO 45\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003e7 Variationen über \"Bei Männern, welche Liebe fühlen\" aus Mozarts \"Zauberflöte\" Es-Dur WoO 46\u003c\/strong\u003e. Die vorgeschlagene Überarbeitung basiert auf aktualisierten musikwissenschaftlichen Daten aus dem kritischen Kommentar der Gesamtausgabe der Beethoven-Werke, um einen kohärenten musikalischen Text für Studium und Bühne zu bieten. Der gebundene Einband erhöht schließlich den Nutzungskomfort im Alltag, sei es am Pult, in der Probe oder im Unterricht.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVioloncello und Klavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eZimmermann, Ewald\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356697481491,"sku":"60551","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/d4a476d0c2d8a333ec6b644b354a7ac021cd64a1_HN913.jpg?v=1789422510"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-sonates-pour-piano-vol-2-op-26-54-edition-perahia-312046","title":"Beethoven L.V. - Sonates Pour Piano Vol.2 Op.26-54 (edition Perahia)","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSonaten für Klavier Band II, op. 26-54, Perahia-Ausgabe\u003c\/strong\u003e versammelt elf bedeutende Sonaten von Ludwig van Beethoven, komponiert zwischen 1802 und 1806 (Sonaten Nr. 12 bis 22). Dieser Band deckt eine entscheidende Phase in Beethovens Schaffen ab, in der sich die Form verdichtet, der musikalische Diskurs erweitert und die musikalische Erzählung an Kraft gewinnt. Er ist ein ideales Hilfsmittel, um die Interpretation zu vertiefen, die Klangführung zu verfeinern und den Aufbau großer phrastischer Bögen am Klavier zu erarbeiten.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIm Geist der Urtext-Ausgaben konzipiert, basiert diese Publikation der G. Henle Verlag auf aktueller musikwissenschaftlicher Forschung und bietet einen sorgfältig erarbeiteten musikalischen Text, der den Anforderungen der täglichen Arbeit gerecht wird. Sie finden darin eine \u003cstrong\u003edetaillierte Einleitung\u003c\/strong\u003e sowie einen \u003cstrong\u003ekritischen Kommentar\u003c\/strong\u003e zu den Quellen und Variantenfragen, um die redaktionellen Entscheidungen zu verstehen und eventuelle Abweichungen zwischen Manuskripten und Erstausgaben einzuordnen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDer Beitrag von \u003cstrong\u003eMurray Perahia\u003c\/strong\u003e zeichnet sich besonders durch \u003cstrong\u003eFingersätze\u003c\/strong\u003e aus, die sowohl praktisch als auch musikalisch sind, hilfreich zur Stabilisierung technischer Passagen, zur Klärung der Artikulation und zur Unterstützung der Klangprojektion. Seine Überlegungen, die sich auf die Welt der Gefühle und die strukturelle Gestaltung bestimmter Sonaten konzentrieren, bieten konkrete Anhaltspunkte, um über die bloße Umsetzung hinauszugehen und eine kohärente, stilistisch informierte und voll beherrschte Interpretation zu entwickeln.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eG. Henle\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassische Partitur\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356701774099,"sku":"312046","price":44.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f74c0e2ce700854a029c8f52973bff93bdaaeef1_HN834.jpg?v=1789422518"},{"product_id":"henle-verlag-sarasate-p-zigeunerweisen-op-20-violon-piano-249097","title":"SARASATE P. - ZIGEUNERWEISEN OP.20 - VIOLON \u0026 PIANO","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAirs bohémiens op. 20 für Violine und Klavier\u003c\/strong\u003e reiht sich in die große Tradition der Virtuosenstücke ein, die die Geschichte der Violine nach Paganini geprägt haben. In einer Zeit, in der viele Instrumentalisten versuchten, die berühmte \"Teufelsgeige\" zu verkörpern, setzt sich Pablo de Sarasate durch eine blendende Beherrschung und einen einzigartigen stilistischen Eleganz durch. Diese Partitur spiegelt diese Handschrift perfekt wider: eine Mischung aus Glanz, Schwung und musikalischer Raffinesse.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie 1877 komponierten und als groß angelegte ungarische Csárdás konzipierten \"Airs bohémiens\" wechseln zwischen kontrastreichen Abschnitten, Charakterwechseln und einem allmählichen Spannungsaufbau. Die Violine erkundet eine breite Palette technischer Kunstgriffe, die einer intensiven musikalischen Erzählung dienen: Der Interpret muss von einem expressiven Gesang zu schnellen und prägnanten Läufen wechseln, dabei aber eine klare Linie und einen soliden Rhythmus bewahren. Das Klavier ist weit mehr als eine bloße Begleitung\u0026#59; es trägt zum Schwung und zur Plastizität des Ganzen bei, indem es Harmonie und Energie des Tanzes unterstützt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Urtext-Ausgabe profitiert von der Arbeit Ingolf Turbans, der Fingersätze für die Violine sowie Bogenstriche vorschlägt, die auf Projektion, Artikulation und Virtuosität abgestimmt sind. Diese Hinweise sind ein echter Gewinn, um die Arbeit zu strukturieren, die Bewegungen zu optimieren, die Intonation zu stabilisieren und eine kohärente Interpretation zu entwickeln. Eine unverzichtbare Partitur für fortgeschrittene Geiger, die auf der Suche nach einem großen Wettbewerbsstück, einem Recital oder einem beeindruckenden Zugabenstück sind, das sowohl brillant als auch musikalisch ist.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePablo de Sarasate\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eBesetzung\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVioline und Klavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eErnst-Günter Heinemann\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eSchwierigkeitsgrad\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003evirtuos\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356707377427,"sku":"249097","price":17.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/2e2761dcef09d10481cfef2185f5e2cec2deba58_HENLE573_e4f24596-8ca6-490b-995d-dc81092b5f54.jpg?v=1789465905"},{"product_id":"henle-verlag-chopin-f-fantasy-f-minor-op-49-61233","title":"Chopin F. - Fantasy F Minor Op. 49","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Partitur bietet die \"Fantasy fis-Moll op. 49\" für \u003cstrong\u003eKlaviersolo\u003c\/strong\u003e, ein bedeutendes Stück von Chopin, das erzählerischen Atem, harmonische Dichte und kontrollierte Virtuosität verbindet. Die Schreibweise wechselt zwischen freien Passagen und strukturierteren Abschnitten, mit einer sehr gesanglichen Expressivität, die typisch für den Komponisten ist, und fordert dabei eine präzise Kontrolle von Klangfarbe, Rubato und Dynamik.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIm Verlauf des Werkes wird der Pianist angeleitet, den \u003cstrong\u003eAufbau des musikalischen Diskurses\u003c\/strong\u003e (Übergänge, Spannungen und Auflösungen), das Gleichgewicht zwischen den Stimmen sowie das Management kontrastreicher Stimmungen zu erarbeiten. Es ist eine ideale Partitur, um den chopinischen Stil zu vertiefen, eine Farbpalette am Klavier zu entwickeln und eine ausgereifte Interpretation vorzubereiten - sowohl für das Studium als auch für die Bühne.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie musikwissenschaftliche Ausgabe von \u003cstrong\u003eErnst Herttrich\u003c\/strong\u003e legt Wert auf Lesbarkeit und redaktionelle Kohärenz, um eine seriöse Arbeit am Werk zu erleichtern. Der \u003cstrong\u003egebundene Einband\u003c\/strong\u003e bietet im Alltag echten Komfort: Die Partitur lässt sich gut handhaben, ist widerstandsfähiger gegen Gebrauch und bleibt angenehm beim Proben.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eChopin, Frédéric\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlaviersolo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHerttrich, Ernst\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356708426003,"sku":"61233","price":11.7,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/470145a97d147ddeb6c15fe19e4346e0406472c3_HN0321.jpg?v=1789444630"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-piano-sonata-g-major-k-283-189h-61361","title":"MOZART W.A. - PIANO SONATA G MAJOR K. 283 (189H)","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Ausgabe versammelt die \u003cstrong\u003e\"Piano Sonata G-Dur K. 283 (189h)\"\u003c\/strong\u003e von Wolfgang Amadeus Mozart, geschrieben für \u003cstrong\u003eKlavier solo\u003c\/strong\u003e. Ihre Komposition hebt die Eleganz des klassischen Stils hervor: klare melodische Linien, transparente Begleitungen und ausgewogenes Klangbild. Es ist eine besonders interessante Partitur, um das \u003cstrong\u003eLesen\u003c\/strong\u003e und die \u003cstrong\u003eUmsetzung\u003c\/strong\u003e zu festigen (singende rechte Hand, präzise linke Hand), während die Grundlagen des mozartschen Spiels entwickelt werden: rhythmische Regelmäßigkeit, Kontrolle von Legato und Nicht-Legato, feine Nuancen- und musikalische Atemführung.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDank ihres klaren Aufbaus und ihrer Kontraste ist diese Sonate ein ausgezeichnetes Material, um das \u003cstrong\u003eFormverständnis\u003c\/strong\u003e und die Logik der Phrasen zu erarbeiten. Sie eignet sich sowohl für das persönliche Studium als auch für den pädagogischen Rahmen und behandelt wesentliche Punkte wie Verzierungen, Anschlagsqualität, Tempostabilität und Phrasenkohärenz. Die Ausgabe profitiert von der Arbeit des \u003cstrong\u003emusikwissenschaftlichen Herausgebers Ernst Herttrich\u003c\/strong\u003e, ein Vorteil für Pianisten, die eine sorgfältige, angenehm zu lesende und für Musiker gedachte Version suchen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier solo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHerttrich, Ernst (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356718321939,"sku":"61361","price":8.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/ea0c748aa4de3650892096c353b4478a99b2ff53_HN0601_719ce0e1-749e-431d-b8ad-5f6421ba2833.jpg?v=1789465907"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-adagio-und-allegro-fur-horn-op-70-version-violoncelle-207165","title":"Schumann R. - Adagio Und Allegro Fur Horn (op.70) - Version Violoncelle","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAdagio and Allegro for Piano and Horn, op. 70\u003c\/strong\u003e\u003cbr \/\u003eVersion für Violoncello\u003cbr \/\u003eKlavierauszug mit Solostimme - St - Klavier und Cello\u003cbr \/\u003eFingersatz: Hess, Sebastian, Schilde, Klaus\u003cbr \/\u003eHerausgeber: Herttrich, Ernst\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Ausgabe bietet eine ausgewogene musikalische Lesart zwischen Gesang und Virtuosität, mit einem expressiven \u003cstrong\u003eAdagio\u003c\/strong\u003e, das die Klangqualität, den Bogenstrich und die Phrasierung hervorhebt, gefolgt von einem lebhafteren \u003cstrong\u003eAllegro\u003c\/strong\u003e, das rhythmische Präzision, Artikulation und Schwung fordert. Die ursprünglich für ein Blasinstrument konzipierte Komposition erhält hier am Violoncello eine besonders vokale Färbung, ideal zur Entwicklung von Legato, Lagewechseln und Themenprojektion.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas Format \u003cstrong\u003eKlavier + Solostimme\u003c\/strong\u003e erleichtert die Arbeit in Proben und Unterricht: Der Pianist verfügt über eine strukturierte und dynamische Begleitung, während der Cellist eine eigenständige, gut lesbare und praktische Stimme erhält. Die hinzugefügten \u003cstrong\u003eFingersätze\u003c\/strong\u003e bieten konkrete Orientierungspunkte zur Stabilisierung technischer Passagen, zur Wahl kohärenter Spieltechniken und zur Zeitersparnis bei der Vorbereitung, ohne die eigene musikalische Überlegung zu ersetzen. Eine relevante Partitur, um den romantischen Stil anspruchsvoll zu erarbeiten, sei es zur Bühnenvorbereitung oder im Konservatoriumsfortschritt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier und Violoncello\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356742177043,"sku":"207165","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/5dc3bbff2a4ffa4dc137e5628b0d22a1eb5917e3_HL_HN1024_cf4f9b94-d7cd-422e-8b19-d1d7a1eeb7ae.jpg?v=1789466009"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-j-concerto-for-organ-harpsichord-with-string-instruments-c-major-hob-xviii-10-57830","title":"Haydn J. - Concerto For Organ (harpsichord) With String Instruments C Major Hob. Xviii:10","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eDiese Ausgabe bietet den Part von \"Concerto for Organ (Harpsichord) with String instruments C major Hob. XVIII:10 (First Edition)\" für \u003cstrong\u003eViolin Part 2\u003c\/strong\u003e. Konzipiert, um sich in die Streicherbesetzung um das Soloklavier einzufügen, ermöglicht sie dem Musiker, sich auf seine Rolle der Begleitung, des Dialogs und der harmonischen Unterstützung zu konzentrieren, die für das Gleichgewicht des Konzerts wesentlich ist.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDank einer klaren Darstellung und einem Layout, das für das Zusammenspiel im Ensemble gedacht ist, eignet sich dieser zweite Violinenpart sowohl für Studenten an Konservatorien als auch für erfahrene Instrumentalisten, die Haydn im Rahmen von Kammermusik oder Orchester angehen möchten. Die Mitwirkung des musikwissenschaftlichen Herausgebers Horst Walter trägt dazu bei, ein strukturiertes Arbeitsmaterial zu bieten, das nützlich ist, um Proben vorzubereiten und Einsätze, Artikulationen sowie den musikalischen Fluss innerhalb der Stimme zu sichern.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHaydn, Joseph\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViolin Part 2\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWalter, Horst (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassische Partitur\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356751450387,"sku":"57830","price":3.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6449a36041c17e5f84e0f2346daf987bd9603c3e_HN313.jpg?v=1789452976"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-scenes-d-enfants-op-15-piano-60550","title":"Schumann - Scènes D'enfants Op. 15 - Piano","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eDie \"Kinderszenen\" (op. 15) nehmen einen besonderen Platz im Repertoire ein: zugleich intim, erzählerisch und tief poetisch. Ein Zitat, das Franz Liszt zugeschrieben wird, belegt dies: Er sagte, er verdanke diesen Stücken \"eine der lebendigsten Freuden\" seines Lebens und spielte sie abends gern, sowohl für seine Tochter Blandine-Rachel als auch zu seinem eigenen Vergnügen. Diese Wertschätzung durch einen großen Pianisten-Komponisten unterstreicht die anhaltende Anziehungskraft dieses Zyklus, der sowohl den Interpreten als auch den Zuhörer berühren kann.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDie Frage nach ihrer Bestimmung bleibt offen: Musik für Kinder oder für Erwachsene? Schumann selbst beschrieb sie als Rückblicke eines Mannes eines gewissen Alters für Personen eines gewissen Alters, schloss jedoch nicht aus, dass ihm während der Komposition \"Kinderköpfe\" durch den Sinn gegangen sein könnten. Diese Ambiguität macht den ganzen Reiz des Werks aus: scheinbare Einfachheit, aber Tiefe des Ausdrucks, Sinn für Details und Kunst des Phrasierens.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDiese Ausgabe, herausgegeben von Ernst Herttrich, aktualisiert eine Referenzausgabe nach den aktuellen Standards der musikwissenschaftlichen Quellenforschung. Sie bietet außerdem einen wertvollen Anhang, der die Position des Herausgebers zu den Metronomangaben, übernommen aus einer früheren Ausgabe, darlegt, um die Tempi-Wahl zu erläutern und eine informierte Interpretation zu unterstützen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eErnst Herttrich\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356753809683,"sku":"60550","price":7.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/8856fa93368c817b9661400aff83b537f5a10aaf_HN0044_7ac66c00-ccc7-4922-bdd6-2847db334ced.jpg?v=1789466023"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-j-piano-trios-volume-v-61598","title":"Haydn J. - Piano Trios Volume V","description":"\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356760494355,"sku":"61598","price":66.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/8cf432183eed6ce716a291608b8ecbb2ac5ccdc0_HN0412_843bab8b-9db9-43d0-8ca2-b03d7a03a0c4.jpg?v=1789453063"},{"product_id":"henle-verlag-bach-j-s-busoni-f-preludes-de-chorals-piano-260485","title":"Bach J.S. - Busoni F. - Preludes De Chorals - Piano","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDie \u003cstrong\u003eChoral-Präludien (Johann Sebastian Bach)\u003c\/strong\u003e vereinen zehn Klaviertranskriptionen von \u003cstrong\u003eFerruccio Busoni\u003c\/strong\u003e, die ebenso unverzichtbar geworden sind wie seine Chaconne. Hier strebt Busoni nicht die Bühnenwirkung an, sondern einen \u003cstrong\u003e\"Kammerstil\"\u003c\/strong\u003e : eine Schreibweise, die die Atmung des Chorals, die Stimmführung und die harmonische Tiefe hervorhebt und dabei die Ressourcen des Klaviers mit Raffinesse nutzt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDieses \"organo-pianistische Universum\" richtet sich sowohl an erfahrene Interpreten als auch an \u003cstrong\u003efortgeschrittene Amateurpianisten\u003c\/strong\u003e, die Bach durch die romantische und analytische Brille Busonis kennenlernen möchten. Die Polyphonie ist allgegenwärtig, die Handhabung der Klangebenen und des inneren Gesangs wird zentral, und die Pedalisierung muss der Lesbarkeit dienen. Ergänzend bietet der Anhang ein \u003cstrong\u003eelftes Choral-Präludium\u003c\/strong\u003e, das unveröffentlicht blieb: der Versuch der Transkription von \"Aus tiefer Not\", einem sechs-stimmigen Werk, dessen Anspruch Busoni selbst betonte und das den Interpreten ein Höchstmaß an Beherrschung und musikalischer Ausdauer abverlangt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohann Sebastian Bach\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFerruccio Busoni\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur, Klaviertranskription\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKünstler\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMarc-André Hamelin (Fingersätze)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eSchwierigkeitsgrad\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003efortgeschritten\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eChristian Schaper, Ullrich Scheideler\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356769243411,"sku":"260485","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/353c342f7b8e03e90ff341b435b586131eb9b1fe_HENLE1293_7c6f0953-e82b-49bf-aba2-b45bae975f60.jpg?v=1789422510"},{"product_id":"henle-verlag-moz-three-movements-for-piano-trio-violon-violoncelle-piano-300092","title":"Moz - Three Movements For Piano Trio - Violon Violoncelle Piano","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eMozart hinterließ oft unvollendete Werke, und einige dieser Fragmente offenbaren dennoch eine außergewöhnliche Inspirationskraft. Diese Partitur stellt drei Fragmente eines \u003cstrong\u003eKlaviertrios\u003c\/strong\u003e in den Mittelpunkt, die als einzelne Sätze zu verschiedenen Zeiten seines Lebens komponiert wurden. Lange Zeit kursierten diese Seiten in einer irreführenden Form: eine erste posthume Ausgabe hatte sie zusammengefasst, als handele es sich um ein \"neues\" unbekanntes Klaviertrio.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSo wurde das Gesamtwerk unter der Nummer \u003cstrong\u003eK. 442\u003c\/strong\u003e im Köchel-Verzeichnis aufgenommen. Um diese Fragmente spielbar zu machen, hatte Mozarts Freund, der Abbé \u003cstrong\u003eMaximilian Stadler\u003c\/strong\u003e, Ergänzungen vorgeschlagen, die stilistisch als angemessen galten, jedoch kreativ eher zurückhaltend blieben. Das musikalische Interesse der aktuellen Ausgabe liegt darin, dass sie sich nicht auf diese Tradition beschränkt: Die \u003cstrong\u003eHenle-Urtext-Ausgabe\u003c\/strong\u003e präsentiert auch die besonders geschätzten Ergänzungen von \u003cstrong\u003eRobert D. Levin\u003c\/strong\u003e, die eine weiterentwickelte und sehr überzeugende Alternative für die Praxis bieten.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eErgebnis: Sie verfügen über ein ideales Material, um Vollendungslösungen zu vergleichen, die Interpretation zu verfeinern und die Arbeit der \u003cstrong\u003eKammermusik\u003c\/strong\u003e zwischen Klavier, Violine und Violoncello zu bereichern. Eine Partitur, die sowohl für die Bühne als auch für das Studium anregend ist, wobei jede Edition eine unterschiedliche Perspektive auf Mozarts Denken eröffnet.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWolfgang Amadeus Mozart\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlaviertrio (Klavier, Violine, Violoncello)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMaximilian Stadler; Robert D. Levin (Ergänzungen)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHenle-Urtext\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356773732627,"sku":"300092","price":34.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a37cf4cf6abd6422bbd88d87076ecfd7628de18c_HN1379.jpg?v=1789466001"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-sonatas-for-piano-and-violin-volume-i-37892","title":"Beethoven L.V. - Sonatas For Piano And Violin Volume I","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eDiese Sammlung bietet einen besonders lehrreichen Einblick in die Welt der Sonaten für Violine und Klavier von Ludwig van Beethoven, von der Dynamik und Klarheit der ersten Sonaten bis hin zu einem kontrastreicheren und expressiveren Schreibstil. Für die Arbeit im Duo konzipiert, hebt sie den Dialog zwischen den beiden Instrumenten hervor: singende Melodielinien der Violine, Begleitungen und Gegenstimmen am Klavier, Imitationsspiele, Artikulationen und Dynamiken, die typisch für den beethovenschen Stil sind.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDie von Sieghard Brandenburg vorbereitete musikwissenschaftliche Ausgabe zielt darauf ab, einen verlässlichen und kohärenten Text zu bieten, wertvoll sowohl für anspruchsvolle Interpreten als auch für Lehrende. Sie enthält ideales Material zur Verfeinerung von Intonation, klanglichem Gleichgewicht, rhythmischer Umsetzung sowie zum Verständnis von Phrasierung und Atemführung. Das gebundene Format erhöht den Komfort am Notenpult, besonders bei Proben und im Unterricht, wo die Partitur häufig verwendet wird.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eInhalt:\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eSonata D-Dur op. 12,1\u003cbr \/\u003eSonata A-Dur op. 12,2\u003cbr \/\u003eSonata Es-Dur op. 12,3\u003cbr \/\u003eSonata a-Moll op. 23\u003cbr \/\u003eSonata für Violine F-Dur op. 24 [Frühlingssonate]\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eMit diesen fünf Werken umfasst dieser Band emblematische Seiten des Repertoires für Violine und Klavier, geeignet sowohl für die Gestaltung eines Konzertprogramms als auch für eine schrittweise Arbeit in der Kammermusik, wobei sowohl die Präzision des klassischen Stils als auch die Freiheit des Ausdrucks angestrebt werden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVioline und Klavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBrandenburg, Sieghard\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356778516755,"sku":"37892","price":24.72,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/4c61b8765bd7d6a4050eb1818b22356059054fa5_HN0007_6c44b80f-77d6-49f3-9575-7b6feb81af38.jpg?v=1789422597"},{"product_id":"henle-verlag-bruch-m-eight-pieces-op-83-for-clarinet-violin-viola-violoncello-and-piano-61646","title":"BRUCH M. - EIGHT PIECES OP. 83 FOR CLARINET (VIOLIN) VIOLA (VIOLONCELLO) AND PIANO","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Kammermusikpartitur von \u003cstrong\u003eMax Bruch\u003c\/strong\u003e stellt ein Klaviertrio mit ausgewogener Schreibweise in den Mittelpunkt, bei dem der Dialog zwischen den melodischen Stimmen und der klavierbegleitenden Begleitung eine zentrale Rolle spielt. Die angegebene Instrumentierung ermöglicht große Flexibilität: die obere Stimme kann auf der \u003cstrong\u003eKlarinette\u003c\/strong\u003e oder der \u003cstrong\u003eVioline\u003c\/strong\u003e gespielt werden, während die mittlere\/tiefe Stimme an die \u003cstrong\u003eBratsche\u003c\/strong\u003e oder das \u003cstrong\u003eVioloncello\u003c\/strong\u003e angepasst werden kann. Diese Konfiguration macht sie zu einer ausgezeichneten Wahl für unterschiedlich besetzte Ensembles von Musikschule zu Musikschule, wobei der Geist der Kammermusik erhalten bleibt: Zuhören, gemeinsames Atmen, Phrasierung und Ausgewogenheit der Klangschichten.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Ausgabe basiert auf einer \u003cstrong\u003emusikwissenschaftlichen\u003c\/strong\u003e Arbeit von \u003cstrong\u003eAnnette Oppermann\u003c\/strong\u003e, ein wertvoller Vorteil, um das Werk mit einer sorgfältig gestalteten Partitur anzugehen, die für die Praxis gedacht ist. Der \u003cstrong\u003egebundene Einband\u003c\/strong\u003e erhöht den Nutzungskomfort: bessere Standfestigkeit am Notenpult, langlebigere Handhabung und ein besonders geeignetes Format für Partituren, die regelmäßig in Proben verwendet werden. Eine sinnvolle Unterstützung, um den romantischen Klang, die Artikulation, die Nuancen und den musikalischen Aufbau in der Kammermusikbesetzung (Klarinette\/Violine, Bratsche\/Violoncello und Klavier) zu erarbeiten.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBruch, Max\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlarinette (Violine), Bratsche (Violoncello), Klavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMusikwissenschaftlicher Herausgeber: Oppermann, Annette\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356780417299,"sku":"61646","price":62.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/09ddd41cf2a245584cc85c7ea1757f52a5816e0d_HN0853.jpg?v=1789440338"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-concerto-pour-violon-et-orchestre-en-la-majeur-hob-viia-3-violon-et-orchestre-57841","title":"Haydn - Concerto Pour Violon et Orchestre En La Majeur Hob. Viia:3 - Violon et Orchestre","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDieses Violinkonzert in A-Dur (Hob. VIIa:3) steht für einen Haydn, der noch von einem gewissen barocken Geist geprägt ist: lebhafte Passagen, rhythmische Energie, Glanz im hohen Register und eine solistische Schreibweise, die sowohl die Beweglichkeit als auch die Klarheit des musikalischen Ausdrucks hervorhebt. Man findet eine \"italienische\" Eleganz in den melodischen Wendungen, mit einer Virtuosität, die dem Linienverlauf und dem Tanz dient, statt der experimentellen Jubelstimmung späterer Werke.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eWahrscheinlich in der zweiten Hälfte der 1760er Jahre für das Orchester des Fürsten Esterházy komponiert, wird dieses Konzert oft mit dem anspruchsvollen musikalischen Umfeld des Hofes und möglicherweise dem ersten Geiger Luigi Tomasini in Verbindung gebracht. Für den Interpreten ist es eine ideale Partitur, um ein informiertes klassisches Spiel zu entwickeln: klare Artikulation, kohärente Bogentechnik, Kontrastbewältigung und Phrasierungssinn, während Ausdauer und Präzision in brillanten Passagen trainiert werden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Urtext-Ausgabe basiert auf der vollständigen Haydn-Werkausgabe, ebenfalls bei G. Henle erschienen, und zeichnet sich durch eine praxisorientierte Präsentation aus: Die Fingersätze und Bogentechniken von Kurt Guntner bieten konkrete Lösungen, die sowohl im Studium als auch in der Bühnenvorbereitung nützlich sind, während die Kadenzen von Franz Beyer eine ausgereifte musikalische Option darstellen, die den Stil respektiert und die Freiheiten des Solisten sichert und personalisiert.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoseph Haydn\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVioline und Orchester\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFranz Beyer (Kadenzen)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eG. Henle Verlag\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356793950483,"sku":"57841","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a4381c55af88d9a628414c84afa123f8ae0b3a92_MDS_HN447.jpg?v=1789453081"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-five-easy-piano-sonatas-op-2-1-op-14-49-308184","title":"Beethoven L.V. - Five Easy Piano Sonatas Op.2\/1 Op.14 \u0026 49","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Partitur vereint fünf Klaviersonaten von Ludwig van Beethoven, ausgewählt, um einen zugänglichen Weg zu bieten, ohne musikalische Ansprüche zu vernachlässigen. Sie ist als strukturierte Einführung in die beethovensche Sprache konzipiert und richtet sich besonders an bereits fortgeschrittene Klavierschüler und Amateurpianisten, die die Sonaten mit einer klaren und verlässlichen Referenzausgabe angehen möchten.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie nach zunehmender Schwierigkeit geordnete Organisation ermöglicht den schrittweisen Aufbau von Technik, Artikulation und Stilverständnis: Die Sonaten des Opus 49 eröffnen den Band, gefolgt von denen des Opus 14, bevor die Sonate op. 2 Nr. 1 erreicht wird, die pianistisch und formal anspruchsvoller ist. Dieser Weg hilft, solide Grundlagen zu schaffen: klassisches Phrasieren, Umgang mit Klangschichten, Gleichgewicht zwischen rechter und linker Hand sowie Beherrschung der Läufe in einem kohärenten musikalischen Rahmen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDer Band profitiert von allen Vorzügen einer Urtext-Ausgabe, die von Murray Perahia und dem Beethoven-Experten Norbert Gertsch vorbereitet wurde. Enthalten sind eine ausführliche Einleitung zur Entstehung der Werke und ihrer Veröffentlichung, präzise Informationen zu den Quellen sowie eine Diskussion der Varianten, wenn diese die musikalische Lesart beeinflussen. Perahia leistet zudem einen besonders aufschlussreichen Beitrag zu den Skizzen und dem Aufbau der Sonate op. 14 Nr. 1 und bietet Fingersatzangaben, die darauf ausgelegt sind, die Arbeit zu leiten, Stabilität zu fördern und die musikalische Intention zu unterstützen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassische Partitur\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext, Paperback-Bindung\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eSchwierigkeitsgrad\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eProgressiv (fortgeschrittenes bis anspruchsvolles Amateur-Niveau)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356819214611,"sku":"308184","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/dbcb7bf57062148869ada75a4d953436fb883e43_HN1391.jpg?v=1789422601"},{"product_id":"henle-verlag-moz-w-a-piano-pieces-selection-61504","title":"Moz W.A. - Piano Pieces, Selection","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Sammlung für \u003cstrong\u003eKlavier solo\u003c\/strong\u003e vereint eine Auswahl von Werken \u003cstrong\u003eWolfgang Amadeus Mozarts\u003c\/strong\u003e, die verschiedene Charaktere und Schreibweisen abdecken: meditative Seiten, Tanzstücke, Fragmente und mechanische Stücke. Sie bietet Material, um die Klarheit der Artikulation, das Gleichgewicht der Stimmen und die Führung des Gesangs zu üben, während verschiedene Formate vom Präludium bis zur Fantasie erkundet werden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDer Inhalt umfasst insbesondere: Adagio h-Moll K. 540\u0026#59; Adagio für Glasharmonika C-Dur K. 356 (617a)\u0026#59; Andante für eine musikalische Uhr F-Dur K. 616\u0026#59; Andantino Es-Dur K. 236 (588b)\u0026#59; Gigue G-Dur K. 574\u0026#59; Fantasie c-Moll K. 396 (385f)\u0026#59; Fantasie d-Moll K. 397 (385g)\u0026#59; Fragment (SaraVolumee) aus der Suite K. 399 (385i)\u0026#59; Trauermarsch c-Moll K. 453a\u0026#59; Menuett D-Dur K. 355 (576b)\u0026#59; Präludium (Capriccio) C-Dur K. 395 (300g)\u0026#59; Rondos D, a K. 485, 511. Das Gesamtwerk stellt eine ausgezeichnete Grundlage dar, um ein Programm zu gestalten, Stimmungen im Recital zu variieren oder eine regelmäßige Interpretationsarbeit im klassischen Stil zu fördern.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier solo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÜberarbeitete Ausgabe (musikwissenschaftlicher Herausgeber: Scheideler, Ullrich)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356820492563,"sku":"61504","price":27.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/211c3ab7c0fe7cb68576e2e6ee234486bd30e612_HN0133_9a5d2a94-be56-4936-9343-c24a158258d9.jpg?v=1789465979"},{"product_id":"henle-verlag-chopin-f-piano-sonata-b-minor-op-58-61579","title":"Chopin F. - Piano Sonata B Minor Op. 58","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eChopin hat die Sonatenform, die als Königsform des Klassizismus gilt, nur wenig erforscht, und genau das macht die \u003cstrong\u003eKlaviersonate h-Moll op. 58\u003c\/strong\u003e so wesentlich in seinem Werkverzeichnis. Formal konventioneller als die vorausgehende Sonate in b-Moll, entfaltet sie dennoch eine intensiv romantische Schreibweise, getragen von einer \u003cstrong\u003eunwiderstehlichen melodischen Inspiration\u003c\/strong\u003e, poetischen Stimmungen und einer \u003cstrong\u003etypisch chopinischen strahlenden Virtuosität\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese von Henle veröffentlichte Urtext-Ausgabe profitiert von einer gründlichen Revision: Herausgeber Norbert Müllemann stützt sich auf einen größeren Quellenbestand als frühere Versionen. Zu einem weiteren Schülerexemplar, reich an aufschlussreichen Korrekturen aus Chopins pädagogischer Praxis, kommt ein später Abdruck der ersten französischen Ausgabe hinzu, der von besonderer Bedeutung ist, da er \u003cstrong\u003eKorrekturen des Komponisten\u003c\/strong\u003e enthält. Das Ergebnis bietet einen verbesserten musikalischen Text und \u003cstrong\u003edetaillierte Kommentare\u003c\/strong\u003e, wertvoll für die Arbeit des Pianisten, sei es in Bezug auf Interpretation, Artikulation, Phrasierung oder Lesartwahl.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFür \u003cstrong\u003eKlavier solo\u003c\/strong\u003e konzipiert und als Paperback gebunden, richtet sich diese Partitur an Pianisten, die eine verlässliche Referenz für Studium und Konzert suchen. Sie fügt sich natürlich in ein Repertoire klassischer \u003cstrong\u003eNoten\u003c\/strong\u003e ein und ist ideal, um Chopins harmonische Sprache zu vertiefen, den Gesangsausdruck, die Beherrschung der Texturen und das Gleichgewicht zwischen formaler Strenge und expressiver Freiheit zu erarbeiten.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrédéric Chopin\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier solo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eBearbeiter\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eNorbert Müllemann (Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassische Partitur\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext-Ausgabe (Henle)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356840841491,"sku":"61579","price":16.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/0638f3b56037f369034df6e18df3be24ac337765_HN871_b26ae6ef-e2ff-4bcf-a2f9-2726660eeae1.jpg?v=1789444562"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-j-concerto-for-horn-and-orchestra-d-major-57843","title":"Haydn J. - Concerto For Horn And Orchestra D Major","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eUnter den Hornkonzerten, die Joseph Haydn zugeschrieben werden, nimmt dieses eine besondere Stellung ein: Zwei der ursprünglich drei dem Komponisten zugeschriebenen Konzerte sind verloren gegangen, und andere Hornwerke wurden lange fälschlicherweise unter seinem Namen verbreitet. Das \u003cstrong\u003eHornkonzert in D-Dur\u003c\/strong\u003e, Hob. VIId:3, ist daher ein unverzichtbarer Bezugspunkt im klassischen Repertoire, sowohl für stilistische Arbeit als auch für die Bühne.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese \u003cstrong\u003eUrtext-Ausgabe\u003c\/strong\u003e, basierend auf der \u003cstrong\u003eHaydn Complete Edition\u003c\/strong\u003e, zielt darauf ab, den Instrumentalisten sicheres und klares musikalisches Material zu bieten. Sie stellt \u003cstrong\u003ezwei Hornsolostimmen\u003c\/strong\u003e zur Verfügung: Die erste in D folgt dem Autograph von Haydn und richtet sich natürlich an Interpreten, die das Werk im Geist des \u003cstrong\u003eNaturhorns\u003c\/strong\u003e (und der damaligen Einschränkungen, insbesondere im Umgang mit Obertönen und Übergangsnoten) angehen möchten. Die zweite Stimme ist parallel für das \u003cstrong\u003emoderne Horn in F\u003c\/strong\u003e vorgesehen, die ideale Lösung für heutige Musiker und Orchester.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEin großer Vorteil dieser Partitur liegt in der Präsenz von \u003cstrong\u003eKadenzen für alle drei Sätze\u003c\/strong\u003e. Diese, signiert vom Hornisten \u003cstrong\u003eJohannes Ritzkowsky\u003c\/strong\u003e, nutzen die begrenzten Möglichkeiten des Naturhorns so weit wie möglich aus, bleiben dabei musikalisch, gut strukturiert und angenehm auf einem modernen Instrument spielbar. Das Ergebnis: eine praktische Ergänzung, sofort konzerttauglich und besonders nützlich zur Vorbereitung einer stilistisch informierten Interpretation, ohne die Arbeit unnötig zu verkomplizieren.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoseph Haydn\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHornsolo (Stimme in D und Stimme für Horn in F) und Orchester\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohannes Ritzkowsky (Kadenzen)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur (Konzert)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext (nach der Haydn Complete Edition)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356841300243,"sku":"57843","price":13.12,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/d93575dcdeb174f900f044bd5605d0a8192e147c_HN0461_65c2f2bb-eaec-43f3-97d4-9a73df773480.jpg?v=1789452990"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-sonata-for-piano-and-violin-a-minor-op-105-61318","title":"Schumann R. - Sonata For Piano And Violin A Minor Op. 105","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Veröffentlichung vereint die \u003cstrong\u003eSonata for Piano and Violin a minor op. 105\u003c\/strong\u003e von Robert Schumann in einer Version für Violine und Klavier, die auf die Bedürfnisse heutiger Interpreten zugeschnitten ist. Als unverzichtbares Werk des Repertoires besticht diese Sonate durch eine dichte und gesangliche Schreibweise, in der die Violine intensiven Lyrismus entfaltet, während das Klavier eine vollwertig konzertante Rolle übernimmt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIm Verlauf der Seiten findet der Interpret ideales Material zur Entwicklung des klanglichen Gleichgewichts, der rhythmischen Präzision und der Qualität des Legatos, während gleichzeitig die Atemführung der Phrasen und der Aufbau des musikalischen Diskurses geübt werden. Dank ihres sorgfältigen Ansatzes und der langlebigen gebundenen Präsentation richtet sich diese Partitur sowohl an Studenten von Konservatorien als auch an erfahrene Musiker, die eine verlässliche Ausgabe für Studium und Bühne suchen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVioline und Klavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWiltrud Haug-Freienstein (musikwissenschaftliche Herausgeberin)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356857291027,"sku":"61318","price":17.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6f2321226ccf5a31ebc0beec6ec5c714d24e0114_HN0428_24942530-2583-4ffd-a713-ae1536330c86.jpg?v=1789466001"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-piano-sonata-a-minor-k-310-300d-61287","title":"Mozart W.a. - Piano Sonata A Minor K. 310 (300D)","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Ausgabe bietet die \u003cstrong\u003ePiano Sonata a minor K. 310 (300d)\u003c\/strong\u003e, ein prägendes Werk im Mozart-Katalog, bekannt für seinen intensiven Charakter und seine expressiven Kontraste. In Moll-Tonart zeichnet sich diese Sonate durch eine dramatische Energie und eine musikalische Spannung aus, die sie besonders fesselnd macht, sowohl für den Interpreten als auch für den Zuhörer. Es ist ein Stück der Wahl, um die Beherrschung der klassischen Ausdrucksweise zu entwickeln und gleichzeitig eine Palette dunklerer und entschlossener Affekte zu erforschen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAm Klavier verlangt diese Sonate ein präzises und strukturiertes Spiel: Klarheit der Anschläge, Ausgewogenheit der Stimmen, Kontrolle der Phrasierung und feine Dynamiksteuerung. Sie ermöglicht das Üben von rhythmischer Regelmäßigkeit, dem Schwung schneller Passagen sowie dem Aufbau großer Phrasen, mit ständiger Aufmerksamkeit für die musikalische Atmung. Das Werk eignet sich auch sehr gut für eine vertiefte Arbeit am Anschlag, insbesondere um Klangschichten zu differenzieren und die Linien in den lyrischeren Abschnitten zum Singen zu bringen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDank ihrer \u003cstrong\u003emusikwissenschaftlichen Ausgabe\u003c\/strong\u003e richtet sich diese Partitur an diejenigen, die eine seriöse Grundlage für Studium und Interpretation suchen, sei es im Unterricht, im Konservatorium oder in anspruchsvoller autodidaktischer Praxis. Eine dauerhafte Referenz für jeden Pianisten, der eine emblematische Mozart-Sonate angehen möchte, die sowohl bildend als auch expressiv ist.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier solo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHerttrich, Ernst (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356879081747,"sku":"61287","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/0cdd9d1b9490f32f057c82ccb2d9c69846fdc2d1_HN0396_de83a3d5-084d-4b5f-a401-b7ed9e52ab76.jpg?v=1789465951"},{"product_id":"henle-verlag-liszt-f-liebestraume-3-notturnos-37853","title":"Liszt F. - Liebestraume 3 Notturnos","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eDiese Sammlung für \u003cstrong\u003eKlavier solo\u003c\/strong\u003e stellt die lyrischste Seite von \u003cstrong\u003eFranz Liszt\u003c\/strong\u003e in den Vordergrund. Durch drei Stücke mit stark vokalem Charakter wird der Interpret eingeladen, die Tastatur \"zum Singen zu bringen\": weite Phrasierungen, Atem der Linien, Ausgewogenheit der Klangschichten und Pflege des Timbres. Der Inhalt eignet sich sowohl für vertieftes Üben im Unterricht als auch zur Vorbereitung eines intimeren musikalischen Moments, bei dem Erzählung und Poesie über der reinen Virtuosität stehen.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eÜber das Notenlesen hinaus sind diese Seiten ein hervorragendes Hilfsmittel zur Entwicklung wesentlicher Grundlagen des Pianisten: Kontrolle der Anschlagsdynamik, Klangkontinuität, Pedaltechnik, Flexibilität des Rubato und Hervorhebung einer Hauptmelodie innerhalb einer Begleitung. Die Edition, vorbereitet von \u003cstrong\u003eErnst-Günter Heinemann\u003c\/strong\u003e, richtet sich an Musiker, die eine sorgfältige Partitur suchen, die das Blattspiel erleichtert und die Interpretation verfeinert.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eInhalt:\u003c\/strong\u003e\u003cbr \/\u003eHohe Liebe \u003cbr \/\u003eSeliger Tod \u003cbr \/\u003eO lieb, so lang du lieben kannst!\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLiszt, Franz\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier solo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHeinemann, Ernst-Günter\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356919550227,"sku":"37853","price":14.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/18b45cfa09113f0ca7c8def2663bc210a49d4120_HN0634.jpg?v=1789453005"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-violin-sonata-e-minor-k-304-300c-61601","title":"Mozart W.a. - Violin Sonata E Minor K. 304 (300C)","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e  \u003cp\u003eDiese Partitur versammelt Musik von Wolfgang Amadeus Mozart für das Ensemble \u003cstrong\u003eVioline und Klavier\u003c\/strong\u003e in einer sorgfältigen Präsentation, die sowohl das individuelle Studium als auch die Kammermusikarbeit erleichtern soll. Die musikwissenschaftliche Ausgabe, vorbereitet von \u003cstrong\u003eWolf-Dieter Seiffert\u003c\/strong\u003e, legt Wert auf die Zuverlässigkeit des Textes und die Klarheit der Lesbarkeit, wesentliche Punkte, um Mozart präzise zu interpretieren: Artikulation, Phrasierung, Gleichgewicht zwischen den Stimmen und Aufbau der Dialoge zwischen Violine und Klavier.\u003c\/p\u003e  \u003cp\u003eKonzipiert für Musiker, die den klassischen Stil mit Anspruch erarbeiten möchten, richtet sich diese Ausgabe sowohl an fortgeschrittene Schüler als auch an Interpreten, die eine seriöse Grundlage für Proben, Vorspiele oder Konzerte suchen. Der \u003cstrong\u003egebundene Einband\u003c\/strong\u003e bringt im Alltag einen echten Mehrwert: Die Partitur hält häufigem Gebrauch besser stand und fügt sich perfekt in eine Sammlung von Referenzpartituren ein.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVioline und Klavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSeiffert, Wolf-Dieter (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356937277715,"sku":"61601","price":11.1,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/84669558beea85d61af4a63682bf1af767e932ef_HN0728_700899e0-c2e5-47da-a82e-9a20d2d4836b.jpg?v=1789465940"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-ouverture-n-1-pour-l-opera-leonore-187-score-311441","title":"BEETHOVEN L.V. - OUVERTURE N°1 POUR L'OPERA \"LEONORE\" (187) - SCORE","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eLudwig van Beethoven\u003cbr \/\u003eOuvertüre Nr. 1 für die Oper \"Leonore\" (1807)\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFür seine einzige Oper \"Leonore\/Fidelio\" komponierte Beethoven vier Ouvertüren: ein wahres Ideenlabor, in dem er die ideale Ouvertürenformel für sein Bühnenwerk suchte. Die sogenannte Ouvertüre Leonore Nr. 1 nimmt in dieser Reihe eine besondere Stellung ein: Chronologisch die dritte, wurde sie 1806-1807 für eine geplante Aufführung in Prag konzipiert, die letztlich nie stattfand. Lange Zeit wurde sie fälschlicherweise als der verworfene \"Vorgänger\" der Ouvertüre Leonore Nr. 2 betrachtet, was ihrer Rezeption und ihrem Verständnis schadete.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Studien-Edition lädt dagegen dazu ein, das Werk ohne Vorurteile neu zu entdecken. Deutlich kürzer als die Ouvertüren Nr. 2 und Nr. 3, zeichnet sie sich durch einen lyrischeren als dramatischen Charakter aus, bewahrt dabei jedoch die Spannung und die kompositorische Strenge, die Beethoven eigen sind. So bietet sie wertvolle Einblicke in die Entwicklung seiner Orchester-Sprache und in seinen künstlerischen Kampf, das Gleichgewicht zwischen Theater, Drama und symphonischem Aufbau zu finden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAls Studienausgabe basierend auf dem musikalischen Text der vollständigen Beethoven-Werkausgabe enthält diese Veröffentlichung zudem eine neue Einleitung. Die Ausgabe wurde von Helga Lühning vorbereitet. Für Ensembles ist das Orchestermaterial bei Bärenreiter erhältlich.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eStudien-Edition\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext, Studien-Edition (Taschenpartitur), Paperback-Bindung\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur (Opernouvertüre)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOrchester\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eSeiten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e47 (X+37)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356957462803,"sku":"311441","price":13.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/53fc175ba77b1995779414f6feac3ddf7be1ff0e_HN9044.jpg?v=1789422543"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-bilder-aus-osten-op-66-piano-4-mains-218072","title":"Schumann R. - Bilder Aus Osten Op.66 - Piano 4 Mains","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eVeröffentlicht im Jahr 1849 unter dem Titel \"Bilder aus Osten\", offenbaren diese sechs Impromptus für Klavier zu vier Händen einen besonders einfallsreichen Schumann in der Kunst des pianistischen Dialogs. Wie die Vorrede der Erstausgabe angibt, stammt die Inspiration von den \"Makamen\", einer Form arabischer gereimter Prosa, die dem mittelalterlichen Dichter Hariri in der Übersetzung von Friedrich Rückert zugeschrieben wird. Schumann erwähnt insbesondere die Figur des Abu Said, eine zentrale Persönlichkeit, die er mit dem deutschen \"Till Eulenspiegel\" vergleicht und deren Geist sich durch den gesamten Zyklus zu ziehen scheint.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese literarische Quelle beleuchtet den \"fremden Charakter\" dieser Stücke: Man findet suggestive melodische Wendungen, wechselnde Stimmungen und eine Nuancenpalette, die dem Duo eine echte Erzählfreiheit verleiht. Das Klavier zu vier Händen wird hier zu einem subtilen Spielfeld, auf dem Primo und Secondo sich antworten, ergänzen und zu einem einzigen Klang verschmelzen. Es ist eine ideale Partitur, um das Gleichgewicht der Ebenen, die geteilte rhythmische Präzision und die Qualität des Anschlags zu entwickeln, während der poetische Schwung Schumanns erhalten bleibt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMehr als 150 Jahre nach ihrer Veröffentlichung haben diese \"Bilder aus Osten\" nichts von ihrem Charme verloren: Sie fügen sich sowohl in ein Kammermusikprogramm für Klavier als auch in die regelmäßige Arbeit eines Duos ein, das sein romantisches Repertoire bereichern möchte. Die Urtext-Ausgabe, ergänzt durch passende Fingersätze, ermöglicht einen flüssigen und musikalischen Zugang zu diesen Impromptus, wobei Klangfarbe, gemeinsame Atmung und Präzision des Ensembles im Vordergrund stehen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eAndreas Groethuysen (Fingersätze)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtextausgabe\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eHerausgeber\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eChristiane Strucken-Paland\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier zu vier Händen\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eVeröffentlichungsjahr\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1849 (Originalausgabe)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356960903443,"sku":"218072","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/55d4dee9b15d3b6b856e3eab60b620cc24cca4e9_HN1263.jpg?v=1789465977"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-concerto-for-piano-and-orchestra-no-2-b-flat-major-op-19-61320","title":"Beethoven L.V. - Concerto For Piano And Orchestra No. 2 B Flat Major Op. 19","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Ausgabe bietet das \"Concerto for Piano and Orchestra No. 2 B flat major op. 19\" von Ludwig van Beethoven in einer Besetzung für zwei Klaviere zu vier Händen an. Dieses Format wird besonders geschätzt, wenn man Beethovens konzertante Schreibweise ohne Orchester angehen möchte, dabei aber eine kollektive Arbeitsweise beibehalten will: Hören, rhythmische Präzision, Artikulation und Gleichgewicht zwischen den beiden Stimmen werden so zu zentralen Punkten. Die Anwesenheit eines musikwissenschaftlichen Herausgebers, Hans-Werner Küthen, richtet diese Partitur auf eine anspruchsvolle Nutzung aus, geeignet für Pianisten, die den Text und seine Interpretationsdetails vertiefen möchten, sei es im Konservatorium, zur Vorbereitung auf ein Vorspiel oder im Rahmen der Duo-Arbeit. Dank des gebundenen Einbands bleibt das Werk am Notenpult stabil und hält den Proben gut stand, ein konkreter Vorteil für Musiker, die das Werk regelmäßig annotieren und neu spielen. Eine ideale Partitur, um den klassischen Stil Beethovens zu erforschen, die Koordination zu vier Händen zu entwickeln und eine strukturierte musikalische Lesart eines bedeutenden Konzertwerks des Repertoires aufzubauen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTwo Pianos, 4-hands\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMusikwissenschaftliche Ausgabe: Hans-Werner Küthen\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356971880723,"sku":"61320","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/5015752910db52d56027586ff8db91dab18273e3_HN0434_ebf2d00a-f838-42df-92b3-5b31c7bc2a37.jpg?v=1789422605"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-paganini-studies-op-3-and-op-10-61368","title":"Schumann R. - PAGANINI-studies Op. 3 And Op. 10","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Partitur vereint zwei Studienzyklen von \u003cstrong\u003eRobert Schumann\u003c\/strong\u003e, die darauf ausgelegt sind, den Pianisten in den Schlüsselbereichen Technik und Interpretation voranzubringen. Mit den \"\u003cstrong\u003ePaganini-Studies op. 10\u003c\/strong\u003e\" und \"\u003cstrong\u003ePaganini-Studies op. 3\u003c\/strong\u003e\" steht Ihnen ein kohärenter Studienkorpus zur Verfügung, in dem Virtuosität im Dienst der Musikalität steht: rhythmische Präzision, Gleichmäßigkeit der Finger, Beweglichkeit sowie das Management von Kontrasten und der Aufbau des musikalischen Ausdrucks.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFür \u003cstrong\u003eKlaviersolo\u003c\/strong\u003e geschrieben, fügen sich diese Studien natürlich in einen Fortbildungsweg ein, sei es im Rahmen eines klassischen Curriculums, einer strukturierten Eigenarbeit oder einer Vorspielvorbereitung. Die Vielfalt der Texturen und Anforderungen (schnelle Läufe, Passagen, Artikulationen, Gleichgewicht zwischen den Händen) macht sie zu einem besonders anregenden Arbeitsmaterial, das dennoch fest in Schumanns romantischer Ästhetik verankert ist. Die Ausgabe wurde von \u003cstrong\u003eWolfgang Boetticher\u003c\/strong\u003e (musikwissenschaftlicher Herausgeber) erstellt und bietet einen seriösen redaktionellen Rahmen, um diese Seiten mit Zuversicht anzugehen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSchumann, Robert\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlaviersolo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBoetticher, Wolfgang (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356975780115,"sku":"61368","price":37.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/7b599a1f6c1c7782fc7d89039978d78fca46644b_HN0614_5ba4c48e-dd8e-4176-b121-c061237a9975.jpg?v=1789466001"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-piano-sonatas-volume-ii-55984","title":"Beethoven L.V. - Piano Sonatas Volume Ii","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieses Buches\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDieser Band vereint mehrere Sonaten für \u003cstrong\u003eKlavier solo\u003c\/strong\u003e von Ludwig van Beethoven und bietet einen reichen Einblick in sein klavierliterarisches Schaffen. Enthalten ist insbesondere das Triptychon des \u003cstrong\u003eOpus 31\u003c\/strong\u003e (Sonate in G-Dur op. 31 Nr. 1, Sonate in d-Moll \"Tempest\" op. 31 Nr. 2, Sonate in Es-Dur \"Hunting\" op. 31 Nr. 3) sowie die beiden Sonaten des \u003cstrong\u003eOpus 49\u003c\/strong\u003e, die oft als ein schrittweiser Zugang zum Beethoven-Stil betrachtet werden. Der Sammelband umfasst außerdem wichtige Meilensteine des Repertoires mit der Sonate in C-Dur \"Waldstein\" op. 53, der Sonate in F-Dur op. 54 sowie der Sonate in f-Moll \"Appassionata\" op. 57, deren rhythmische Dichte und dramatische Energie sie zu einem Schlüsselwerk machen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Auswahl wird mit Stücken von sehr kontrastreichen Charakteren fortgesetzt, wie der Sonate in Fis-Dur \"An Thérèse\" op. 78 und der Sonate in G-Dur \"Sonatina\" op. 79, bevor die Sonate in Es-Dur \"Les Adieux\" op. 81a, eine wahre musikalische Erzählung, folgt. Der Band führt schließlich zu den späten Sonaten, in denen Beethoven Form, Harmonik und kontrapunktische Schreibweise auf ein außergewöhnliches Tiefenmaß hebt: Sonate in A-Dur op. 101, die imposante \"Hammerklavier\" op. 106 sowie die drei letzten Sonaten op. 109, op. 110 und op. 111, Höhepunkte einer visionären und anspruchsvollen Klaviersprache. Dank seiner musikwissenschaftlichen Ausrichtung stellt dieses Buch eine solide Grundlage für die Arbeit am Text, die Analyse und die Entwicklung einer Interpretation dar - sei es zur Vorbereitung eines Konzertprogramms oder zur vertieften Beschäftigung mit diesen Werken im Studium.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier solo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWallner, Bertha Antonia (musikwissenschaftliche Herausgeberin)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356998553875,"sku":"55984","price":44.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/34cbe08cb5e0bd12f832b8111102d6a4539ae96a_HN0034_d4e150ba-e1f1-4a7f-a5d8-5bc056cedcb4.jpg?v=1789422545"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-joseph-sinfonie-g-moll-hob-i-83-la-poule-score-300095","title":"Haydn Joseph - Sinfonie G-moll Hob. I:83 \"la Poule\" - Score","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Studienausgabe widmet sich der \u003cstrong\u003eSymphonie in g-Moll Hob. I:83\u003c\/strong\u003e, genannt \"Die Henne\", eine der berühmten sogenannten \u003cstrong\u003e\"Pariser\" Symphonien\u003c\/strong\u003e von Joseph Haydn. Für die \u003cstrong\u003eSociété Olympique\u003c\/strong\u003e in Paris, bekannt für die Qualität ihres Orchesters und die Ansprüche ihres Publikums, komponiert in den Jahren \u003cstrong\u003e1785-1786\u003c\/strong\u003e, zeugen diese Symphonien von einer besonders sorgfältigen Komposition: feine motivische Arbeit, köstliche Kontraste und typisch haydn'sche Geistesblitze.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Symphonie Nr. 83 zeichnet sich innerhalb des Zyklus durch ihre \u003cstrong\u003emoll-Tonart\u003c\/strong\u003e aus, die ihr eine spannungsgeladene und dramatische Farbe verleiht, dabei aber den erfinderischen Schwung des Komponisten bewahrt. Der Beiname \"Die Henne\" stammt nicht von Haydn selbst, sondern hat sich aufgrund des klanglichen Bildes etabliert, das durch den Einsatz des \u003cstrong\u003eOboens\u003c\/strong\u003e im Seitenthema des ersten Satzes hervorgerufen wird - ein Detail, das sowohl für das Hören als auch für die Analyse emblematisch geworden ist.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKonzipiert sowohl für \u003cstrong\u003efortgeschrittene Amateure\u003c\/strong\u003e als auch für Musiker in Ausbildung, basiert diese Partitur auf dem \u003cstrong\u003emusikalischen Text\u003c\/strong\u003e der Gesamtausgabe von Haydns Werken und bietet somit solide Zuverlässigkeitsgarantien. Das \u003cstrong\u003eVorwort\u003c\/strong\u003e und die \u003cstrong\u003ekritische Apparatur\u003c\/strong\u003e liefern wertvolle Einblicke in das Werk und die Textfassung, wodurch diese Ausgabe eine relevante Grundlage für das Lesen, das Studium der klassischen Orchestrierung und das Verständnis des symphonischen Stils am Ende des 18. Jahrhunderts darstellt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoseph Haydn\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eVorwort\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUllrich Scheideler\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext-Ausgabe, Studien-Edition, Paperback-Bindung\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWissenschaftlicher Herausgeber\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHiroshi Nakano\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357002813715,"sku":"300095","price":14.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/873da17c13dc0e488dfee4c67682c5fe69490e6d_HN9051_efcaaf44-2570-44a7-af02-64121cddd477.jpg?v=1789452973"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-string-quartet-a-minor-op-132-37958","title":"Beethoven L.V. - String Quartet A Minor Op. 132","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eDiese Partitur, gewidmet Ludwig van Beethoven, richtet sich an Musiker, die eine seriöse Arbeitsgrundlage für das Streichquartett-Repertoire suchen. Dank ihrer musikwissenschaftlichen Ausrichtung legt sie Wert auf eine sorgfältige Textlektüre, die sowohl für das individuelle Studium als auch für die kollektive Einstudierung nützlich ist. In der Probe erleichtert die Präzision einer Referenzausgabe das Abstimmen der Artikulationen, das Management der musikalischen Atempausen und das Gleichgewicht der Stimmen - wesentliche Elemente, um einen homogenen Quartettklang zu erzeugen.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDas Streichquartett ist ein anspruchsvolles Terrain, bei dem jedes Detail zählt: Phrasierung, Dynamik, Akzentuierung, Kontinuität des musikalischen Flusses. Diese Ausgabe legt Wert auf Klarheit und Verständnis, um die Interpretationsarbeit methodisch zu begleiten. Sie eignet sich für Konservatoriumsstudenten, erfahrene Kammermusiker sowie Lehrkräfte, die ein verlässliches Arbeitsmittel suchen, um den beethovenschen Stil zu erarbeiten, das innere Hören zu fördern und die rhythmische Kohäsion zu stärken.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDie Wahl eines gebundenen Einbands bringt im Alltag einen echten Mehrwert: Die Partitur ist auf Langlebigkeit ausgelegt, widersteht häufigem Gebrauch und bleibt über viele Sitzungen hinweg angenehm zu handhaben. Eine sinnvolle Lösung, um eine solide Kammermusikbibliothek aufzubauen und eine Beethoven-Streichquartett-Partitur unter guten Bedingungen zu erarbeiten - sei es im Unterricht, in der Probe oder in der Konzertvorbereitung.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eStreichquartett\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePlaten, Emil (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357006385427,"sku":"37958","price":29.6,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f01a71020854b22201cb15afae00f6564c08ca62_HN0743_a17c7244-c827-4954-b86a-8a0948ee8b9b.jpg?v=1789422546"},{"product_id":"henle-verlag-strauss-richard-concerto-pour-cor-n-1-op-11-cor-piano-328399","title":"Strauss Richard - Concerto Pour Cor N°1 - Op.11 - Cor \u0026 Piano","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eKomponiert von einem Richard Strauss, der kaum 18 Jahre alt war, wird das \u003cstrong\u003eHornkonzert Nr. 1 in Es-Dur op. 11\u003c\/strong\u003e oft als wahres Meisterwerk beschrieben, zugleich brillant, gesanglich und perfekt für das Instrument geschrieben. Diese Partitur richtet sich an Hornisten, die ein bedeutendes Werk des Repertoires erarbeiten möchten, das weltweit anerkannt und sowohl im Konzert als auch bei Wettbewerben, Vorspielen und Prüfungen gespielt wird.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese \u003cstrong\u003eUrtext-Ausgabe\u003c\/strong\u003e stützt sich auf alle verfügbaren Quellen, um einen verlässlichen, kohärenten und Strauss' Intentionen entsprechenden musikalischen Text zu bieten. Die redaktionelle Vorbereitung von \u003cstrong\u003ePeter Damm\u003c\/strong\u003e, einer unverzichtbaren Persönlichkeit des Horns und international renommierten Solisten, bringt wertvolle musikwissenschaftliche und instrumentale Erkenntnisse: Seine Bühnenerfahrung und seine Forschungen zur Geschichte des Werkes beleuchten die Partitur und stärken ihre Relevanz für eine seriöse Vorbereitung.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eZur Begleitung der täglichen Arbeit stellt der \u003cstrong\u003eKlavierauszug\u003c\/strong\u003e von \u003cstrong\u003eJohannes Umbreit\u003c\/strong\u003e einen zentralen Vorteil dar. Er ist so gestaltet, dass er bequem spielbar ist, erleichtert Proben, Stilstudium, rhythmische Umsetzung und den klanglichen Ausgleich zwischen Solist und Begleiter. Das Ganze wird in \u003cstrong\u003ePaperback-Bindung\u003c\/strong\u003e angeboten, praktisch für den Notenpult und geeignet für intensive Arbeitssitzungen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRichard Strauss\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePeter Damm (Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohannes Umbreit (Klavierauszug)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHorn in F mit Klavierauszug\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357009301779,"sku":"328399","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/ac5d2fb5c7de1d613dfd11008ac6028a730fd875_HN1253.jpg?v=1789465946"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-piano-sonata-piano-281621","title":"Mozart - Piano Sonata - Piano","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eWahrscheinlich Anfang 1775 komponiert, gehört die Sonate K. 280 zur Gruppe der sechs Sonaten K. 279 bis K. 284, auf die Mozart in seinen Briefen an seinen Vater während der Reise nach Paris (1777-1779) Bezug nahm. Weit entfernt von bloßer mechanischer Virtuosität verlangen diese Seiten eine echte musikalische Reife: Mozart bezeichnete sie oft als \"schwierige Sonaten\", nicht weil sie technische Fallstricke häufen, sondern weil sie ein feines Verständnis des Diskurses, des Atems der Phrasen und des Charakters jedes Satzes erfordern.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Sonate zeichnet sich besonders durch ihren mittleren Satz in fis-Moll aus, dessen introspektive und melancholische Stimmung ihr eine bemerkenswerte Tiefe innerhalb der Jugendsonaten des Komponisten verleiht. Um diesen Ausdruck zu unterstützen, hat Mozart zahlreiche Nuancen und Artikulationen angegeben: wertvolle Orientierungspunkte, um ein elegantes, kontrastreiches und stilistisch korrektes Spiel zu gestalten. Er empfahl außerdem, nicht \"zu hastig\" zu spielen und lud den Interpreten ein, Klarheit, Atmung und die Hervorhebung der Intentionen zu bevorzugen, statt einem Wettlauf mit dem Tempo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHier als Einzelausgabe angeboten, stellt diese Partitur ein \"Juwel\" dar, entnommen aus einer Gesamtausgabe, die sowohl zugänglich als auch praktisch konzipiert ist. Sie ist eine ausgezeichnete Wahl, um ein klassisches Repertoire zu bereichern, die Interpretation (Anschlag, Artikulation, Dynamik) zu üben und das Verständnis der mozartschen Sprache zu verfeinern, während sie auf einem reich detaillierten musikalischen Text basiert.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWolfgang Amadeus Mozart\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eSchwierigkeitsgrad\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFortgeschritten (Interpretationsschwierigkeiten)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassische Partitur (Sonate)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357030240531,"sku":"281621","price":7.4,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6984fe58e3c32ad19440eadc0363b7f831a59a7e_MDS_HN1040.jpg?v=1789465931"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-j-concerto-for-organ-harpsichord-with-string-instruments-c-major-hob-xviii-10-57829","title":"Haydn J. - Concerto For Organ (harpsichord) With String Instruments C Major Hob. Xviii:10","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eDiese \u003cstrong\u003eViolin Part 1\u003c\/strong\u003e-Stimme ist Teil einer Ausgabe, die Haydn und einem seiner meistgespielten Konzerte gewidmet ist. Sie enthält die erste Violinstimme des \u003cstrong\u003eConcerto for Organ (Harpsichord) with String instruments C major Hob. XVIII:10 (First Edition)\u003c\/strong\u003e, mit einer typischen Schreibweise des Wiener Klassizismus: klare Phrasierung, strukturierte Dynamik und ständiger Dialog mit dem Tasteninstrument (Orgel oder Cembalo) und den Streichern. Diese Partitur ist besonders geeignet für Kammerorchester-Musiker, Ensembles in Ausbildung sowie fortgeschrittene Schüler, die Intonation, Abschnittszusammenhalt und die Eleganz des Haydn-Stils üben möchten.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDank ihres redaktionellen Ansatzes legt diese Ausgabe Wert auf Lesbarkeit und Zuverlässigkeit des musikalischen Materials für die Probenarbeit. Die Violine 1-Stimme spielt eine treibende Rolle im Gleichgewicht des Ensembles: Führung der Motive, harmonische Unterstützung und Hervorhebung der Antworten des Solisten. Ob zur Vorbereitung eines Konzerts, zur Festigung des Blattspiels oder zur Verfeinerung von Bogenstrichen und Artikulationen - diese Einzelstimme stellt ein effektives, langlebiges und den Anforderungen des klassischen Repertoires angepasstes Arbeitsmaterial dar.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHaydn, Joseph\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViolin Part 1\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWalter, Horst (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357053669651,"sku":"57829","price":3.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/4f253369bdddf22ffc0e9d83c409c38d5621a0d8_HN312.jpg?v=1789453078"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-piano-trios-volume-i-61459","title":"Beethoven L.V. - Piano Trios Volume I","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Sammlung\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eDiese Sammlung vereint mehrere emblematische Werke von Ludwig van Beethoven, geschrieben für ein \u003cstrong\u003eKlaviertrio\u003c\/strong\u003e, eine zentrale Besetzung im Kammermusikrepertoire. Sie finden hier die drei Trios aus dem \u003cstrong\u003eOpus 1\u003c\/strong\u003e (Nummern 1 bis 3), echte Visitenkarten des jungen Beethoven, bei denen das Gleichgewicht zwischen den drei Instrumenten besonders ausgearbeitet ist: Das Klavier beschränkt sich nicht nur auf die Begleitung, Violine und Violoncello führen Dialoge, wechseln sich ab und entwickeln Motive mit einer bereits sehr persönlichen Schreibweise. Diese Partituren sind ideal, um das rhythmische Zusammenspiel, die klassische Artikulation, das gegenseitige Hören und den Satzaufbau im Ensemble zu verfeinern.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDer Band enthält außerdem das \u003cstrong\u003eTrio B-Dur Opus 11\u003c\/strong\u003e, bekannt für seine originelle Instrumentierung: \u003cstrong\u003eKlavier, Klarinette (oder Violine) und Violoncello\u003c\/strong\u003e. Diese Besetzung eröffnet klangliche und farbliche Perspektiven und bleibt dabei sehr zugänglich für Ensembles, die eine andere Facette des kammermusikalischen Beethoven erkunden möchten. Ob Sie eine Aufnahmeprüfung, ein Saisonkonzert oder Repertoirearbeit vorbereiten, diese Sammlung bildet eine solide Grundlage zur Entwicklung von Musikalität, Präzision und Zusammenhalt eines Trios.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlaviertrio\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGünter Raphael (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357065564435,"sku":"61459","price":62.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/554bd522ca376f46d32788c625be917ea68cdde0_HN0024_193fb5db-7090-4e5b-b2cc-7e65bb91d7cc.jpg?v=1789422547"},{"product_id":"henle-verlag-bach-j-s-sonatas-for-viola-da-gamba-and-harpsichord-bwv-1027-1029-61395","title":"Bach J.S. - Sonatas For Viola Da Gamba And Harpsichord BWV 1027-1029","description":"\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357068841235,"sku":"61395","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/e52957685aa30df0c0637d5943fa333e6e9c6f6c_MDS_HN676.jpg?v=1789422602"},{"product_id":"henle-verlag-haendel-g-h-7-sonatas-for-violine-and-basso-continuo-61531","title":"Haendel G.H. - 7 Sonatas For Violine And Basso Continuo","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Sammlung vereint bedeutende Sonaten von Georg Friedrich Händel für \u003cstrong\u003eVioline\u003c\/strong\u003e mit Begleitung (ursprünglich für \u003cstrong\u003eBasso Continuo\u003c\/strong\u003e konzipiert), hier in einer zugänglichen und effektiven Version für \u003cstrong\u003eVioline und Klavier\u003c\/strong\u003e angeboten. Sie ist eine ideale Ressource für Violinisten, die den barocken Stil mit reichhaltigem musikalischem Material angehen möchten: gesangliche Melodielinien, typische Verzierungsmotive, Kontraste in den Bewegungen und feine Arbeit an der musikalischen Rhetorik (Atmung, Betonungen, Artikulationen).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Edition, betreut vom musikwissenschaftlichen Herausgeber \u003cstrong\u003eStanley Sadie\u003c\/strong\u003e, legt Wert auf Lesbarkeit und stilistische Kohärenz, um sowohl das individuelle Studium als auch die Vorbereitung im Duo zu erleichtern. Die Sammlung eignet sich besonders für Konservatoriumsschüler, Lehrkräfte auf der Suche nach Referenzstücken sowie fortgeschrittene Amateurmusiker, die ihre Grundlagen in barocker Sonate festigen möchten (Intonation, Bogentechnik, Stimmführung und rhythmische Präzision in Tänzen und schnellen Sätzen).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSie enthält unter anderem:\u003cbr \/\u003eSonata for Violin and Basso Continuo A-Dur op. 1,3 HWV 361\u003cbr \/\u003eSonata for Violin and Basso Continuo g-Moll op. 1,6 HWV 364a\u003cbr \/\u003eSonata for Violin and Basso Continuo F-Dur op. 1,12 HWV 370\u003cbr \/\u003eSonata for Violin and Basso Continuo D-Dur op. 1,13 HWV 371\u003cbr \/\u003eSonata for Violin and Basso Continuo A-Dur op. 1,14 HWV 372\u003cbr \/\u003eSonata for Violin and Basso Continuo E-Dur op. 1,15 HWV 373\u003cbr \/\u003eSonata for Violin and Basso Continuo g-Moll op. 1,10 HWV 368\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHändel, Georg Friedrich\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVioline und Klavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSadie, Stanley (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357070053651,"sku":"61531","price":33.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/79fdf3c280f195edc1c354f04749cca088081397_HN0191_cc9b27d3-9bab-4a51-aadd-170c66aa9f91.jpg?v=1789453066"},{"product_id":"henle-verlag-strauss-richard-concerto-horn-cor-n-1-op-11-score-328411","title":"Strauss Richard - Concerto Horn Cor N°1 - Op.11 - Score","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eRichard Strauss\u003c\/strong\u003e \u003cbr \/\u003eHornkonzert Nr. 1 Es-Dur op. 11\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKomponiert, als Richard Strauss etwa 18 Jahre alt war, zeichnet sich dieses erste Hornkonzert durch eine brillante, gesangliche und bemerkenswert idiomatische Schreibweise aus. Es hat sich über Generationen als ein Schlüsselwerk des Repertoires etabliert, neben den großen klassischen Werken, und ist eine nahezu unverzichtbare Etappe für jeden Hornisten, der ein bedeutendes Konzert angehen möchte.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Ausgabe basiert auf der Arbeit von \u003cstrong\u003ePeter Damm (Herausgeber)\u003c\/strong\u003e, ehemaliger Solo-Hornist der Sächsischen Staatskapelle Dresden und anerkannter Solist. Sein Ansatz beschränkt sich nicht nur auf die Bühnenerfahrung (über 170 öffentliche Aufführungen): Er gründet auch auf gründlichen Untersuchungen der Quellen und des Kompositionskontexts. Das Ergebnis ist eine \u003cstrong\u003eUrtext-Ausgabe\u003c\/strong\u003e, die als Referenz angesehen werden kann und eine verlässliche sowie musikalisch kohärente Lesart bietet.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie \u003cstrong\u003eStudien-Edition\u003c\/strong\u003e (Studienpartitur) zielt auf eine konkrete Nutzung ab: Proben, Formverfolgung, Erkennung der Übergänge, Verständnis der Balance und Orchestrierung. Der musikalische Text korrigiert zudem zahlreiche Fehler der Erstausgabe, was sie zu einer sicheren Wahl für präzises Arbeiten macht, sei es im Konservatorium, zur Wettbewerbs-Vorbereitung oder im professionellen Rahmen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSchließlich bringt die Mitwirkung von \u003cstrong\u003eJohannes Umbreit (Klavierauszug)\u003c\/strong\u003e eine sehr nützliche Dimension für die Arbeit im Übungsraum: Vorbereitung des Solisten, Festlegung der Tempi und Proben mit Begleitung. Das Gesamtwerk wird in \u003cstrong\u003ePaperback-Bindung\u003c\/strong\u003e im kompakten Taschenpartitur-Format angeboten.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRichard Strauss\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHorn und Klavier (Klavierauszug)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohannes Umbreit (Klavierauszug)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eStudien-Edition\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext-Ausgabe, Studien-Edition (Taschenpartitur), Paperback-Bindung\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur (Konzert)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357077229843,"sku":"328411","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/0742d48713789a106a4625fb4b09b2996b2bfc89_HN7253.jpg?v=1789465915"},{"product_id":"henle-verlag-brahms-j-piano-quartet-c-minor-op-60-37315","title":"Brahms J. - Piano Quartet C Minor Op. 60","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eMit dem \u003cstrong\u003ePiano Quartet c-Moll op. 60\u003c\/strong\u003e bietet Johannes Brahms eine emblematische Partitur des Klavierquartett-Repertoires an, die zugleich intensiv, dramatisch und von großer kontrapunktischer Fülle ist. Das Werk hebt den ständigen Dialog zwischen Klavier und Streichern hervor, mit einer Schreibweise, die Präzision, gemeinsames Atmen und ein feines Gespür für Dynamik erfordert. Für Ensembles ist es ein besonders lehrreiches Stück, da es sowohl die Klarheit der Anschläge als auch die Qualität des Legatos und das Gleichgewicht der klanglichen Ebenen fordert.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Partitur richtet sich an Musiker, die den brahmsianischen Stil vertiefen möchten: weite Phrasierungen, kraftvolle Harmonien, narrative Spannung und fein konstruierte Übergänge. Die Besetzung \"Klavierquartett\" (Klavier und Streichtrio) lädt zu einer echten Kammermusik-Arbeit ein, bei der jede Stimme eine solistische Rolle behält und sich zugleich in ein sehr strukturiertes kollektives Gefüge einfügt. Passagen mit dichter Klangfülle verlangen eine sorgfältige Nuancensteuerung, während intimere Episoden große Klangfarbe- und Intonationsfeinheit erfordern.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Ausgabe mit \u003cstrong\u003efestem Einband\u003c\/strong\u003e ist auf Langlebigkeit und Stabilität am Pult ausgelegt, ein geschätzter Vorteil sowohl in der Probe als auch im Konzert. Der Beitrag der \u003cstrong\u003emusikwissenschaftlichen Ausgabe\u003c\/strong\u003e von Hanspeter Krellmann ist Teil eines ernsthaften Arbeitsansatzes am Text: eine relevante Grundlage für Interpreten, die eine kohärente, fundierte und stilistisch informierte Lesart des Werkes entwickeln möchten.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBrahms, Johannes\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavierquartett\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMusikwissenschaftliche Ausgabe von Krellmann, Hanspeter\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357083226387,"sku":"37315","price":48.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/94141be9edc8924cbfbdda9fee7cfa4ee334fc29_HN0285.jpg?v=1789440348"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-carnaval-op-9-61529","title":"Schumann R. - Carnaval Op. 9","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\"Karneval op. 9\" vereint eine Folge kurzer Stücke (Charakterbilder), in denen Schumann seine Kunst des Kontrasts entfaltet: virtuose Ausbrüche, intime Passagen, Geistesblitze und poetische Atmosphären wechseln sich mit großer Vielfalt an Anschlägen und Dynamiken ab. Jeder Abschnitt besitzt eine ausgeprägte Identität, was die Partitur besonders reizvoll macht, um musikalisches Erzählen, das Management der Klangschichten und die Präzision der Phrasierung zu entwickeln.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFür \u003cstrong\u003eKlavier solo\u003c\/strong\u003e konzipiert, lädt dieses Werk dazu ein, die Palette des Anschlags zu verfeinern: singendes Legato, prägnante Staccatos, charakteristische Akzentuierungen und schnelle Charakterwechsel. Die Arbeit am Tempo, an Übergängen und an der Kontinuität des musikalischen Flusses ist ebenso wesentlich wie das Gleichgewicht zwischen rhythmischer Klarheit und expressiver Freiheit. Es ist eine ideale Partitur, um das romantische Repertoire zu bereichern, eine Vorspiel vorzubereiten oder ein Programm zu gestalten, das Persönlichkeit und musikalische Fantasie hervorhebt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDank dieser \u003cstrong\u003eüberarbeiteten Ausgabe\u003c\/strong\u003e profitieren Sie von zuverlässigem Material für das tägliche Studium: Lesepunkte, klare Notensatzgestaltung und eine Präsentation, die für die Nutzung am Notenpult angepasst ist. Eine sinnvolle Wahl für Pianisten, die sich dem Universum Schumanns nähern (oder es neu entdecken) möchten, durch ein emblematisches Werk, das sowohl anspruchsvoll als auch faszinierend zu interpretieren ist.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSchumann, Robert\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier solo\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÜberarbeitete Ausgabe - Herttrich, Ernst (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357089845523,"sku":"61529","price":13.7,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/dfed1109ae802815a8bee6ff681e6a03001e5977_MDS_HN187_93382e5f-b3d2-4711-b2ae-2b020d14d7d0.jpg?v=1789465965"},{"product_id":"henle-verlag-liszt-f-trois-etudes-de-concert-369929","title":"Liszt F. - Trois Etudes De Concert","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eFertiggestellt im Sommer 1848 (aber wahrscheinlich früher konzipiert), wurden diese drei Stücke zuerst Anfang 1849 in Deutschland veröffentlicht, einfach nummeriert von 1 bis 3. Die erste französische Ausgabe, die Ende desselben Jahres erschien, gab ihnen einen neuen Titel, \u003cstrong\u003eDrei poetische Capricen\u003c\/strong\u003e, sowie unterschiedliche Zwischentitel, die sich dauerhaft durchsetzten: \"Il lamento\", \"La leggierezza\" und \"Un sospiro\".\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIm Unterschied zu einigen früheren Studien, die auf reine Virtuosität fokussieren, stellen diese Seiten die \u003cstrong\u003epoetisch-klangliche Erfindung\u003c\/strong\u003e ins Zentrum des musikalischen Ausdrucks. Die pianistische Arbeit bleibt anspruchsvoll, steht hier jedoch vollständig im Dienst der Phrasierung, Atmung und Klangprojektion, in einem entschieden \u003cstrong\u003ekonzertanten\u003c\/strong\u003e Geist. Diese Partitur richtet sich somit an Pianisten, die eine romantische Schreibweise suchen, die sowohl brillant als auch tief singbar ist, ideal zur Bereicherung eines Rezitalprogramms.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese überarbeitete Ausgabe profitiert von mehreren neu entdeckten oder zugänglichen Quellen, insbesondere dem \u003cstrong\u003eAutograph\u003c\/strong\u003e, das als Referenz für den Druck diente. Das Ergebnis zielt darauf ab, den Interpreten den Intentionen des Komponisten näherzubringen, indem ein besonders sorgfältiger musikalischer Text angeboten wird, um diese unverzichtbaren Konzertstudien des \u003cstrong\u003eKlavier\u003c\/strong\u003e repertoires anzugehen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFranz Liszt\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassische Partitur (Konzertstudien, romantisch)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357092860179,"sku":"369929","price":16.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/fa46b26bb9a3c03142f48d20fd1d1774af2befc0_HN1573.jpg?v=1789452997"},{"product_id":"henle-verlag-rachmaninov-s-prelude-op-32-n-12-402697","title":"RACHMANINOV S. - PRELUDE OP.32 N°12","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eAus dem Zyklus der \u003cstrong\u003e24 Präludien\u003c\/strong\u003e sticht das \u003cstrong\u003ePräludium in gis-Moll\u003c\/strong\u003e durch einen eher \u003cstrong\u003emelancholischen\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003esanften\u003c\/strong\u003e Charakter hervor und bietet eine besonders gesangliche Klangpalette. Sehr präsent im Repertoire der Pianisten, ergänzt es ideal die anderen oft gespielten \"Klassiker\" und liegt hier als \u003cstrong\u003eEinzelausgabe\u003c\/strong\u003e bei Henle vor, gedacht für den direkten Gebrauch am Notenpult.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Veröffentlichung basiert auf einem anspruchsvollen editorischen Vorgehen: Die in den Glinka-Archiven in Moskau konsultierten \u003cstrong\u003eautographen Quellen\u003c\/strong\u003e ermöglichen es, den Text in einer verlässlichen und sorgfältigen Tradition zu verankern. Für den Pianisten bedeutet dies eine klare, kohärente Partitur, die für eine präzise Detailarbeit geeignet ist: Ausgewogenheit der Stimmen, Kontinuität des Legatos, Atemführung der Phrasen und Aufbau der Stimmungen. Die \u003cstrong\u003eFingersätze von Marc-André Hamelin\u003c\/strong\u003e, sowohl ergonomisch als auch musikalisch, sind ein echter Leitfaden zum Umgang mit schwierigen Passagen, zur Stabilisierung der Positionen und zur Bewahrung der Gesangsqualität, insbesondere wenn die Hand eine expressive Linie halten und gleichzeitig die Begleitung kontrollieren muss. Eine erstklassige Wahl für vertieftes Studium sowie für die Vorbereitung eines Rezitals, einer Prüfung oder eines Wettbewerbs.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSergei Rachmaninow\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHenle\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKünstler\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMarc-André Hamelin (Fingersätze)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357099544851,"sku":"402697","price":3.6,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f8936605ef3e55e03be63075c850cf1fc56e43a5_HN1213.jpg?v=1789465889"},{"product_id":"henle-verlag-dvorak-a-dumky-trio-for-piano-violin-and-violoncello-op-9-38017","title":"Dvorak A. - Dumky – Trio For Piano Violin And Violoncello Op. 9","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Partitur, gewidmet einem Werk von \u003cstrong\u003eAntonín Dvořák\u003c\/strong\u003e, richtet sich an Instrumentalisten, die ein bedeutendes Stück des Repertoires für \u003cstrong\u003eKlaviertrio\u003c\/strong\u003e erarbeiten möchten. Die Besetzung \u003cstrong\u003ePiano, Violine, Violoncello\u003c\/strong\u003e ermöglicht es, die ganze Vielfalt der Kammermusik zu erkunden: Dialog zwischen den Stimmen, rhythmische Umsetzung, gemeinsames Atmen und den Aufbau von Nuancen über die Dauer. Das Klavier stützt und strukturiert, während Violine und Violoncello sich antworten und ergänzen, was ein ideales Terrain bietet, um Intonation, Artikulation und Gesamtzusammenhalt zu verfeinern.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Ausgabe bietet einen klaren Zugang zum musikalischen Material, mit einer \u003cstrong\u003emusikwissenschaftlichen Ausgabe\u003c\/strong\u003e von \u003cstrong\u003eKlaus Döge\u003c\/strong\u003e, gedacht zur Begleitung einer seriösen Arbeit am Text. Der \u003cstrong\u003eEinband\u003c\/strong\u003e sorgt für einen angenehmen Komfort im Alltag: Die Partitur hält den Handhabungen besser stand, eignet sich für wiederholte Proben am Notenpult und fügt sich problemlos in eine Bibliothek eines Konservatoriums oder Musikers ein. Ein bevorzugtes Medium zur Vorbereitung von Proben, Strukturierung einer Interpretation und Aufbau eines homogenen Gesamtklangs, vom ersten Erlesen bis zur Bühne.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eAntonín Dvořák\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano, Violine, Violoncello\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlaus Döge (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357114355987,"sku":"38017","price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/00aeaa549ae8ae398e9c9351541607cc54ad216e_HN0799_3ca3e9cf-2853-4b51-a5d7-ae0b3375c972.jpg?v=1789444661"},{"product_id":"henle-verlag-gnossiennes-piano-satie-222874","title":"Gnossiennes Piano - Satie","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eErik Satie\u003cbr \/\u003eGnossiennes\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eWie die \"Gymnopédies\" beziehen sich die \"Gnossiennes\" auf Traditionen des antiken Griechenlands. Wahrscheinlich angeregt durch die Weltausstellung 1889 in Paris, integrierte Satie in diese Stücke orientalische Ornamente. Sehr empfänglich für die damals vorherrschenden musikalischen Strömungen verband er exotische Elemente, Einflüsse aus der Kabarettmusik sowie natürlich seine eigenen Ideen und schuf daraus etwas völlig Neues.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eEinige der \"Gnossiennes\" überraschen durch rätselhafte Textfragmente, die zwischen den Notensystemen eingefügt sind. Laut Satie sollen diese nicht laut vorgelesen werden, da sie eine geheime Verbundenheit zwischen Komponist und Interpret schaffen. Dieser Ansatz, zugleich poetisch und anspruchsvoll, eröffnet ein echtes Feld der Erkundung von Klangfarbe, Intention und rhythmischer Freiheit und lädt dazu ein, eine persönliche Interpretation zu entwickeln, ohne je den Geist des Werkes zu verraten.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDank der Urtext-Ausgabe von Ulrich Krämer vermittelt diese Partitur den heutigen Musikern eine kreative Herausforderung, die Saties Gedanken treu bleibt. Sie richtet sich sowohl an Pianisten, die ein ausdrucksstarkes und raffiniertes Repertoire suchen, als auch an Liebhaber französischer Musik, die eine Schreibweise erkunden möchten, bei der scheinbare Einfachheit eine große Subtilität in Nuancen, Artikulation und Charakter verbirgt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eErik Satie\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUlrich Krämer\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357138112787,"sku":"222874","price":11.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/88f6d598bee7e348a8d7168b6aa09b7d23820a15_HN1073.jpg?v=1789452966"},{"product_id":"henle-verlag-debussy-c-six-epigraphes-antiques-37638","title":"Debussy C. - Six Epigraphes Antiques","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDiese Sammlung für Klavier zu vier Händen bietet sechs Miniaturen mit sehr kontrastreichen Stimmungen, die als poetische Bilder gestaltet sind. Man findet hier eine besonders lohnende Duo-Schreibweise: Die beiden Pianisten teilen sich abwechselnd das harmonische Material, die melodischen Motive und die Begleittexturen, was eine echte musikalische Interaktion fördert (gemeinsame Atmung, geteilte Phrasierung, Klangschichteverwaltung). Das Gesamtwerk stellt eine ausgezeichnete Grundlage dar, um Musikalität, Anschlagsflexibilität und Nuancenpalette zu entwickeln und gleichzeitig das Gefühl für das Zusammenspiel zu zweit zu pflegen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDer Inhalt gliedert sich in sechs Stücke: \"Um Pan, den Gott des Sommerwinds, anzurufen\", \"Für ein namenloses Grab\", \"Damit die Nacht günstig sei\", \"Für die Tänzerin mit den Schellen\", \"Für die Ägypterin\" und \"Um dem Regen am Morgen zu danken\". Jedes erkundet eine spezifische Atmosphäre, wechselt zwischen meditativen Passagen und rhythmischeren Impulsen, mit ständiger Aufmerksamkeit für Klangfarben und Resonanzen des Klaviers. Diese Partitur eignet sich besonders für Pianisten, die ihr Kammermusikrepertoire am Klavier erweitern möchten, sei es im Unterricht, bei Vorspielen oder zum Vergnügen am gemeinsamen Musizieren.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDebussy, Claude\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlavier, 4-händig\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHeinemann, Ernst-Günter (musikwissenschaftlicher Herausgeber)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357139194131,"sku":"37638","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b86fcebcb19b92a4de37f8ccb91733a228dc94c6_HN0408_527344db-1758-4402-b4f0-14343c0d0985.jpg?v=1789444664"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-romances-for-oboe-or-violin-or-clarinet-and-piano-op-94-37659","title":"Schumann R. - Romances For Oboe (or Violin Or Clarinet) And Piano Op. 94","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDie im Jahr 1849 komponierten \u003cstrong\u003eDrei Romanzen op. 94\u003c\/strong\u003e stammen aus einer besonders produktiven Periode, in der Schumann Kammermusik für verschiedene Blasinstrumente schrieb. Hier steht die Oboe im Vordergrund, unterstützt von einem Klavier, das nicht nur Begleitung ist, sondern durch harmonische Farbe und rhythmische Energie voll am musikalischen Diskurs teilnimmt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie \u003cstrong\u003eerste Romanze\u003c\/strong\u003e nimmt den angenehmen Ton einer Ballade in \u003cstrong\u003ea-Moll\u003c\/strong\u003e an, mit einer expressiven Melodielinie und einer intimen Atmosphäre, ideal zum Üben von Atmung, Legato und Phrasierungskontinuität. Die \u003cstrong\u003ezweite Romanze\u003c\/strong\u003e in \u003cstrong\u003eA-Dur\u003c\/strong\u003e erinnert an eine echte \"Romanze ohne Worte\": Der Gesang ist direkter, fast vokal, und lädt dazu ein, Nuancen und Klangqualität über den gesamten Tonumfang hinweg zu pflegen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas \u003cstrong\u003eFinale\u003c\/strong\u003e zeichnet sich durch \u003cstrong\u003eRufmotive\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eArpeggien im Klavier\u003c\/strong\u003e aus, in einer Atmosphäre, die an die damals in Nordeuropa populäre poetische Vorstellungskraft erinnert. Für Bühne und Duo-Arbeit gedacht, ist diese Kammermusikpartitur eine ausgezeichnete Wahl, um ein Konzertprogramm zu bereichern, den romantischen Stil zu vertiefen und das Hören zwischen Oboe und Klavier zu fördern.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese \u003cstrong\u003eUrtext-Ausgabe\u003c\/strong\u003e wurde auf Basis handschriftlicher Skizzen vorbereitet, da das Originalmanuskript nicht erhalten ist. Sie korrigiert mehrere Fehler der Erstausgabe von 1851 und wird von einem \u003cstrong\u003eVorwort\u003c\/strong\u003e sowie \u003cstrong\u003eHerausgeberanmerkungen\u003c\/strong\u003e begleitet, die die Quellen und redaktionellen Entscheidungen erläutern.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartituren\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOboe und Klavier\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur, Kammermusik\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357140013331,"sku":"37659","price":14.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/9795bbdbedfe313aaee6fb0c2f4a5a1761edc36f_MDS_HN427_d0b7aee9-42ea-43e4-a635-2252ed8a7412.jpg?v=1789465945"}],"url":"https:\/\/woodbrass.at\/collections\/henle-verlag.oembed?page=10","provider":"Woodbrass.com","version":"1.0","type":"link"}